艺术的作文

时间：2024-12-13 14:06:48 艺术话题作文我要投稿

艺术的作文(通用)

　　无论是身处学校还是步入社会，大家对作文都再熟悉不过了吧，根据写作命题的特点，作文可以分为命题作文和非命题作文。如何写一篇有思想、有文采的作文呢？下面是小编整理的艺术的作文8篇，希望对大家有所帮助。

艺术的作文(通用)

艺术的作文篇1

　　每个人都是艺术家。大艺术家的灵感都是来源与大自然。大自然是个艺术家，他能把世界的一切变得更美好。

　　春天。草原上的那一片绿色。宛若从仙界抖落的翠锦，延伸向无际的的天也。翠锦之上，零星的点缀这一些尽情享受着肥美的青草的牛羊。时而有俊美的野马流星般地疾驰而过。围着凝碧一般无线的绿添了一道鲜活的`风景。悠然自得的白云在蓝水晶般的天空懒懒地漂移；映着太阳的光辉，折射出纯洁而又原始的光芒。

　　湖泊。宁静的夜里，冷月伴着清风，把自己稀疏的冷影镶入碧绿平静，幽深的湖面。清风伴着冷月，用纤细的手抚过幽静的湖面，去品味淡淡意蕴荡来的丝丝香味。幽绿的湖水使人探不到底，不可捉摸的脸庞下有一抹深邃、

　　雨后，松针穿着一串串雨珠，小草掬这三两颗水珠，荷叶盛着几滴水珠，树叶举着几颗水珠，一幅美丽的景象展开来……

　　河流。流水轻轻地流淌着，不一会便“极速狂奔”他们猛烈地撞击在石头上，磨去了它们粗糙的一面，接着在欢乐声中大笑而去。

　　……

　　自然的事最原始的，也是最美好的，他不虚伪，也不高傲，它是生活中最真实的，也是最美丽的。在这个台上，充满情趣与美好，它不奢华，也不浮躁，所以，懂得了享受自然就等于享受了人生的美好。

艺术的作文篇2

　　说话是一门重要的功课，是我们都必须学习的艺术。说好话，让人听了心悦诚服，还可以增加人与人之间的良好关系，一个人若是心直口快，甚至口不择言，则可能将自己原先是善意的想法给扭曲了，所以言语的适当是很重要。

　　“口说好话，如口吐莲花；口说坏话，如口吐毒蛇。”我们在说每一句话时，都要想清楚再开口，说话的艺术中，告诉着我们：“急事，慢慢的说。大事，清楚的说。小事，幽默的说。没把握的'事，谨慎的说。没发生的事，不要胡说。做不到的事，别乱说。伤害人的事，不能说。讨厌的事，对事不对人的说。开心的事，看场合说。伤心的事，不要见人就说。别人的事，小心的说。自己的事，听听自己的心怎么说。”

　　平日我在和同学之间的交谈时，我要多说好话，发现同学的优点，我要适时的用赞美来营造和谐的气氛，且要多站在对方的角度上考虑问题，少批评别人，“说”与“不说”之间，需要极大的智慧与勇气，要学习能适时的说出一句“得体的话”、能及时打住一句“不该说的话”，并且时时提醒自己，说话时一定要有“口德”。

　　话多不如话少，话少不如话好，平日我要多背诵佳句、好的辞语，因为它既可以提升文学素养，也可以增加我说话的内涵，使听我说话的人如沐春风。

艺术的作文篇3

　　世人总是回味无忧无虑、充满欢声笑语的童年，抱怨生活的冷酷无情和平淡乏味，其实，生活的艺术无处不在，艺术的情思无时不源于生活，艺术的生活，需要我们用侍意的眼光，悠闲的平静的心态来对待生活，你会发现，快乐无处不在。

　　苏轼看出了月的寂寞，他对酒当歌；深山秋雨，勾起纳兰性德的情深许许；青山妩媚，陶潜情愿种豆南山……这是古人从对生活的艺术的感知，他们诗意的看待世间万物，并赋予他们有血有肉的躯体，鲜活的生命，在这样一个生趣盎然的世界，世间一花一草，一树一鸟，一山一水，无不给予你生命的启示，艺术的情思。今天，孤独怎么会流行起来呢？我想，是他们不懂得用诗意的眼光来看待这可爱的世界吧。

　　现代诗人，哲学家，更多的是用艺术的心态来艺术的生活，发掘生活的艺术。林语堂认为，生活应有悠闲的情绪，热情并智勇。。生活的艺术，应是一门快乐的哲学，人们应用平和的心态，真挚的情感来享受我们一天平凡也不平凡的'日子。是啊，夕阳下，小河边，长庭里，一盘象棋，几声弦动，已够人们去享受一个闲暇无事的下午。

　　不可能每个人都成为诗人，艺术家，但生活只要一种艺术家的性情，已够我们去品味不尽了，快乐也无时不与你同在。

　　日本有项国家级大奖叫“终生成就奖”，无数的社会精英为夺这个奖，奋斗一辈子仍得不到，近的一届则颁发给了一名叫清水龟之助的小人们，他能得此奖，是因为在他25年的邮差工作中，他从未出过差错，从未早退，迟到，这持之以恒的毅力使他得了这个大奖，他说：“是快乐，从我所从事的工作中，我获得了无限的乐趣。”

　　我想，清水先生一定真正品得了生活的艺术，才能从这几十年如一日的平凡普通的工作中体会到无限的乐趣。

　　生活的艺术，亦是一门快乐的哲学，只需我们用诗意的眼光，闲适的心态去体会，这样，就不因为玫瑰的刺而干扰我们欣赏生活的乐趣，体味艺术的情思。我们终会发现，平凡如洋葱亦属于百合科。

艺术的作文篇4

　　剪纸是中国的非物质文化遗产，是最流行、最传统的民间装饰工艺品。

　　关于剪纸，有很悠久的历史。在汉代，古人发明了造纸术，可早在春秋战国时期就了类似剪纸的工艺并流传了起来，那是人们通过镂空雕刻的技法在一些薄片材料上制作工艺品；到了汉代，人们就用纸剪出简单的花纹，到了唐代，剪纸有了很大发展，当时剪纸艺术水平已相当高超，到了宋代，剪纸艺术越发普及，开始有了以此为职业的人。

　　数千年间，剪纸艺术的文化底蕴没有因为岁月的变迁而变淡，反而越发的浓郁。这不由得让我对这平常的不能再平常的剪纸产生了敬畏之心，让我对这个原本认为无聊透顶的东西产生了兴趣。

　　一次作文课上，我们就在老师的指导下做起了剪纸。在看到教程后，我心想，这也太简单了！不就是画上再剪下来吗？对我来说，Soeasy！我抄起笔，折好彩纸就开始画起来。可没想到第一步就遇到了困难，那小狗老是画的不满意，不是脚长了就是纸不够长了，每一次都画成一个“四不像”。我气的扔下笔就不干了！心想：“哼！真无聊！不就是个破剪纸吗？有什么好玩儿的！”我无聊的向四周看看：同桌画的和我的差不多，可她还在不屈不挠地修改着；后桌抓耳挠腮，可他也没有一点放弃的`意思；同学们更是忙的热火朝天的。再想想自己，唉！这点小困难就要放弃了，我不禁羞愧地低下了头。赶紧重新拾起了笔，不厌其烦地画了起来。

　　终于画好了，就开始剪起来。教室里安静极了，只听见“沙沙沙”的刻纸声，只看见满地散落的纸屑。不知谁一嗓子划破了这份宁静：“我剪坏了！谁来帮帮我？”回答他的是一阵“哈哈哈”的大笑声……真是有人欢喜有人愁啊！剪纸做好了，我把它贴在白色托纸上，可就是感觉太普通了点，于是我又在两只小狗之间刻了一个“吉”字。取名曰“狗年大吉”，寓意是今年大吉大利，和和美美！

　　看看那博物馆里的剪纸，多么的精美、细致。线条那么流畅优美，这肯定是练了数十年的结果啊！

　　剪纸——指尖上的艺术！

艺术的作文篇5

　　我国的说唱艺术历史悠久、丰富多彩，在千百年发展历程中，不断地演变、发展，传承存续至今，为世界文化史中所罕见、珍贵的艺术形式。当前，随着社会的发展和人们生活方式的改变，在一些地方，说唱艺术的生存、发展面临不少问题和困难，涉及社会环境、市场环境和文化体制等。据上世纪80年代的调查统计，中国的说唱类艺术共有345个曲种。新中国成立后，在全国范围内曾经演出过的400多个说唱曲种当中，如今仍然能够演出的只有不到80个。这不足80个曲种当中，除了相声、评书、二人转、苏州评弹等，其余的曲种都只能勉强维持，生存状况并不乐观，一些曲种甚至已经在人们的视野中逐渐消失。说唱艺术与其他非物质文化遗产一样，具有不可再生的特点，一旦消失，其损失无法估量。

　　自上世纪80年代以来，说唱曲种中很少产生能够和传统优秀曲目相媲美的新曲目。历史上曲艺艺术的`繁荣、发展，主要依靠不断产生出的可满足广大群众欣赏需求的新作品、新曲目。而缺乏优秀的新曲目，主要是由于创作、演出人员深入生活不够，缺乏创新意识，也缺乏大批高素质曲艺人才。

　　以北京为例，作为全国文化中心，专业曲艺人才比较集中，但现在与上世纪80年代相比，无论是专业曲艺团体的数量，还是曲种，乃至演员水平、演出质量，总体上都呈现下降趋势。当前，北京的曲艺演出团体大都演出较少，并逐渐失去观众和市场，除相声以外，大多数演出都需要补贴、赞助。

　　在市场经济环境下，北京的曲艺演出团体往往顾不上抓剧目、提高演出水平，而是要先跑演出市场、四处演出创收。而演出市场的不景气，又迫使许多年轻演员改行，人才的流失导致了曲艺行业后继乏人和演出质量下降。曲艺界这样的恶性循环已经持续多年。据调查，如今全北京市只剩下10余名职业曲艺弦师。弦师的青黄不接必然导致鼓曲、单弦等曲种无法传承。

　　曲艺的传承、发展有自身的模式和途径，师徒之间口传心授的模式是行业人才培养的传统机制。曲艺没有固定的教授方法，很多传统曲目没有底稿，完全是靠口传心授，加上表演当中的经验积累，甚至经过几代人的推敲和完善。曲艺老艺人培养徒弟讲究“熏”“过”“溜”。“熏”是指徒弟平时多看、多听前辈和同行的演出；“过”是指师傅向徒弟传授表演技巧，即“过活儿”；“溜”是指徒弟要在舞台演出当中不断磨练，又称“压场”。现在的专业曲艺演员，或是毕业于曲艺学校，或是由业余转入专业，改变了传统的艺术传承机制，自然会造成艺术传统的缺失，传统知识、技巧的遗失也在所难免。

　　如何使说唱艺术这项文化遗产薪火相传，如何使传统表演技艺和传统曲目得以保存和传承，既是今天的曲艺工作者的历史使命，更是全社会的共同责任。保护和传承说唱艺术的方式多种多样，但首先应该注重扶持曲艺艺人和曲艺演出团体，特别是在抢救性保护传统曲艺的工作当中，艺人的作用尤为重要。对于列入非物质文化遗产名录的曲种的代表性传承人，更应大力提供资助，支持其开展传习活动和整理传统曲目、书目。

　　对于传统曲艺，最重要和最有效的保护方式是活态传承。建立曲艺人才培训体系乃是当务之急，应尽快兴办各级、各类曲艺学校，尤其是要创办高等曲艺院校。传统的师徒传授教育模式并不能完全解决高级曲艺专业人才的培养问题。事实上曲艺人才的匮乏，不仅体现在创作和表演人才方面，理论研究、市场经营、音乐创作等专业人才都要由高等院校来教育培养。随着我国教育体制改革和市场经济体制进一步深化，应当适时在综合性大学或高等艺术院校建立曲艺专业。

　　随着社会的发展、进步，传统文化将会愈来愈受到人们的关注和重视。说唱艺术的传承，除了需要通过广播、电视等大众传媒在社会中进行传播和普及，使其进入学校课堂也是一条重要的途径。近年来，中央音乐学院、中国音乐学院、首都师范大学音乐学院等院校逐步开设了传统音乐的相关课程，包括曲艺、戏曲的欣赏和模唱等，使学生受到了传统文化艺术的熏陶。

　　20xx年，教育部决定在中小学音乐课程中增加京剧内容，从北京等省市试点逐步向全国推广，这一举措受到了社会的广泛关注。说唱与京剧的现状相类似，同样面临着受众减少、市场狭小、人才流失等难题。让传统文化进入校园，不失为一种有效的传承方式。而传统音乐进入学校课堂，或许将成为音乐教育乃至素质教育的新特色，同时也是应对新的时代、新的社会环境的一种文化传承方式。

艺术的作文篇6

　　在我的书柜上摆放着一件艺术品，她是个小小的，很不起眼的小笔筒，却是我最喜欢的艺术品。

　　在一个风和日丽的下午，让我意想不到的是她来到我的身边，这是一个即将升入高中的姐姐送给我的礼物。大家可能很好奇，“就这小破笔筒，有啥可喜欢的？”我眼中的小笔筒，高12。5厘米，长10厘米，圆锥形，她穿着一层无比透明的玻璃，一座微小的法国巴黎埃菲尔铁塔耸立着在其中，里面充满了不知名液体，液体里布满金色的小沙粒，你拿住她轻轻摇晃，那些金色的沙粒“铺天盖地”缓缓地下落，就像冬日里漫天飞舞的白雪，我的心一下子柔软起来。我好喜欢，她就是我心目中最好的艺术品。

　　俗话说得好，“漂亮的东西不好用”。而这个小笔筒却着实给这句话有力的`一击，不管是多粗或者多细的笔都可以轻松地插进去，还不占多大面积，可以随意放置。何况笔筒装载着姐姐对我深深的情谊，殷切的期望，我能不喜欢吗？姐姐快过生日了，我在妈妈的陪伴下精挑细选了礼物，姐姐好兴奋，拿着礼物一顿猛亲，笑得我肚子都疼了。姐姐毕业前送给我笔筒，希望我能珍惜时间，好好学习。姐姐初中成绩名列前茅，我更要“欲穷千里目，更上一层楼。”，追赶姐姐。

　　连朋友看见她也爱不释手，眼睛一个劲地粘在她身上。朋友还请我赶紧送给她呢，这个笔筒的魅力真的好大呀。我看着她，我仿佛身临其境来到了巴黎，登上高高耸立的埃菲尔铁塔，俯瞰美丽的法国全貌，原来只要出发世界就在你的脚下。

艺术的作文篇7

　　每个人都有自己喜欢的一样艺术品，比如陶瓷、书法、壁画、剪纸、油画、建筑、刺绣……但我最喜欢的是个用石膏做的鸭子，她虽然是一个工艺品，对我来说是一个艺术品！是在我生日的时候，我舅舅送给我的。

　　有一次，我过生日。姐姐和妈妈为我做了一个生日蛋糕，是水果蛋糕。还买了我最喜欢吃的食物。爸爸送我我最喜欢看的`书。舅舅说：来，看看舅舅给你带来了什么礼物。我打开一看，哇！是是，是鸭子！舅舅你怎么知道我喜欢小鸭子？上次我和你一起挑雕塑，你一直说，舅舅，这个鸭子好，鸭子好！舅舅知道你喜欢鸭子，就在生日的时候送给你！

　　鸭子歪着头，带着一顶帽子，尖尖的鼻子，扁扁的嘴巴。圆溜溜的眼睛，好像在生气，又好像在点头致意。黄色的毛，尖尖的爪子。它的整个形态逼真，栩栩如生。鸭子的肚子有一横空处，可以存硬币的，也可以用来摆放。

【艺术的作文】相关文章：

艺术的作文06-13