美术教案

时间：2025-04-04 10:31:22 美术教案我要投稿

【精华】美术教案汇总九篇

　　作为一名默默奉献的教育工作者，时常需要用到教案，教案是教学活动的总的组织纲领和行动方案。那么你有了解过教案吗？以下是小编帮大家整理的美术教案9篇，仅供参考，欢迎大家阅读。

【精华】美术教案汇总九篇

美术教案篇1

　　教学内容：教材第8-9页的我做的罐和壶。

　　教学目的：

　　1、认识领域：了解一些陶艺历史，我做的罐和壶使学生对陶艺产生了兴趣，学习不同造型的罐和壶的制作方法。我做的罐和壶

　　2、操作领域：学习制作的方法，能做一个简单的“罐和壶“

　　3、情感领域：培养学生的动手能力，创造能力和良好的劳动习惯。我做的罐和壶

　　教学重点：了解一些陶艺知识，学习制作“罐和壶”的方法。

　　教学难点：学习制作的`方法，并可以加上一些装饰。

　　教学过程；

　　一、谈话导入：同学们你们玩过泥土吗？

　　二、用布把自己的眼睛蒙起来，让学生猜一猜是什么？学生上台摸一摸陶罐，分析一下罐子是由哪几部分组成的？

　　三、讨论制作方法。如果要做好一个陶罐要从哪里入手，学生讨论。出示：毕加索的《鸟形壶》，学生讨论是如何来制作的，教师总结、演示制作方法。

　　四、研究“装饰”的方法。学生利用实物展示，教师总结，学生自由想像。

　　五、制作“罐和壶”，可以模仿书本，也可以自己想像。

　　六、学生制作。教师指导。

　　七、开展活动。罐壶展示会，学生每人一张评价纸，把自己最喜欢的几件作品名称写下来，并写好在哪里，还有哪里要修改。学生自己评价和互相评价。

　　八、课后延伸：学生收集自己喜欢的罐和壶的图片，为下一堂课作好准备。

　　九：收拾活动场地，使学生形成良好的学习习惯。

美术教案篇2

　　一、教学目标

　　认知目标：引导学生通过欣赏、感悟体积与空间中的生命，掌握雕塑的基本语言。

　　技能目标：尝试泥塑造型，掌握雕塑的语言，探究生活中实物材料的新生命，学会用恰当的方法和形式，有创意地设计、制作具有一定审美价值的雕塑作品。情感目标：体验雕塑创造的乐趣，增强生活情趣，培养学生的低碳生活意识和审美感悟力。

　　二、教学重点、难点

　　教学重点：合理运用雕塑语言表现空间与体积。

　　教学难点：雕塑语言的创新性表现及审美表达。

　　三、教学准备

　　教学课件、范作、展示材料。

　　学具：塑泥、身边随处可寻的实物材料，所需的加工工具等

　　一、新课导入

　　导入课题《体积与空间的生命》

　　二、新授课程

　　（一）赏析感悟，体验多样材料

　　《男子头像》：青铜，作者罗丹（法国）。

　　《男子头像》惊人地展示了作者丰富的创造力和粗犷的现实主义风格，这张脸上没有任何地方是空白、缺乏表情或无关紧要的东西。雕塑作品以生动的表情，流露出情感的表达。罗丹追求“艺术的美存在于内在的真实表达”，艺术力量不是外在的呼喊，而是理性意义的表露，是内心情感与思想的自然爆发。《红色的记忆》：玻璃钢，作者陈文令（中国）。

　　这群男孩雕像，天真、健康、调皮、活泼，总共一百多个，作品用玻璃钢翻制，打磨抛光后，喷上红漆，放置在沙滩、树干、船头、灯塔上。这些作品属于新型的艺术形态，介于写实雕塑、装置、互动式行为艺术和偶发艺术之间，是集装置和行为于一体的前卫艺术。

　　（二）立意构思，探究制作方法

　　艺术家们是怎样让生命绽放的呢？你发现了哪些有趣的材质？

　　个性葫芦、石头画小狗、金属焊接的.企鹅、铅笔雕刻的靴子、文具小蜻蜓??废旧的文具：量角器、燕尾夹、橡皮、铅笔??

　　生活中还有哪些材料的“命运”是可以被改变的呢？可以选用什么方法使材料呈现体积与空间的艺术性？

　　结合材料呈现的基本造型元素，大胆想象，构思独特，才能创造出富有生命的空间造型。充分利用材料的形状、色彩、肌理等美感，选用与之相适应的制作方法，表现材料的生命本质和神韵，将平凡变得不再平凡，将生活变得有趣而精彩。

　　《堂·吉诃德》

　　废旧金属零件在作者的奇思妙想中被赋予了生命。开瓶器变成了奇怪的盔甲，铁盖成了盾牌，自行车铃铛、水龙头和打蛋器构成了雄健的战马，神气的堂·吉诃德来了！从材料选择、加工方法、创意构思、色彩搭配、创新思维等多个方面分析作品。

　　制作流程：构思——选材——设计——制作。（材料特点与主题充分结合）

　　（三）创意互动，赋予材料生命

　　将实物材料与完成的雕塑作品作比较，领悟“艺术来源于生活又高于生活”的本质。当学生的创造之泉滋润了废旧物，废旧物便绽放了生命。成功的喜悦促使学生不断地寻求新材料，利用新语言，探索新方法，发现生活中的美，让自己的生命绽放艺术创造的光辉。

　　教师演示：绘制人物动态草稿——运用报纸、胶带完成人物大样——运用铅丝固定人物动态造型——包裹锡纸——仿不锈钢足球先生完成。

　　学生作业：

　　1.根据收集的实物材料确定主题，充分展示材料的形状、色彩、肌理等美感，创作一件雕塑作品，赋予材料新的生命。

　　2.根据主题班会，运用桌椅、书本等材料制作雕塑作品。

　　要求：小组合作，充分利用材料的不同特点，发挥想象力、创造力。

　　（四）作品展示，分享集体智慧

　　结合《留住精彩的瞬间》和《另一种工具》这两节课的内容，充分利用实物投影、数码相机记录全班同学或者学生个体创作过程及其学习状态，有效呈现美术立体课堂，利用学校局域网，展示学生自己的作品，科学合理地进行过程性评价，实现现代教育技术与美术学科的有效整合。

美术教案篇3

　　设计意图：

　　自主题活动“房子大观园”开展以来，孩子们对具有地方特色的民居非常感兴趣，尤其喜欢富有江南水乡韵味的民居。他们会说：“江南水乡真美呀！ “我喜欢江南水乡的房子，他们真古老呀！”孩子们还常常用画笔描绘他看到的水乡民居。本次活动，旨在拓展孩子的已有经验，让孩子在多通道的参与和实践操作中，进一步了解江南水乡的.外形特征和装饰特色，充分体验江南水乡古朴自然、宁静悠远的意境。激发孩子热爱美好生活的情感。

　　活动目标：

　　1、多通道感受江南水乡的美，进一步了解江南水乡民居的外形特征、装饰特点。

　　2、能用多种材料大胆想象，创造表现水乡民居的特征。

　　3、体验创作过程的愉悦。

　　活动过程：

　　一、欣赏音乐《姑苏行》

　　1、欣赏音乐，提问：听了这段音乐你有什么感觉？好像看到了什么？来到了什么地方？

　　2、小结：这段音乐叫《姑苏行》，说的是人们游览江南水乡时看到的美丽的景色。

　　二、观看电视短片，欣赏江南美景

　　1、观看后提问：刚才你看到的江南水乡是什么样子的？

　　2、幼儿讲述，教师略作小结。

　　三、听配乐朗诵，欣赏江南水乡图片。

　　1、听配乐朗诵（出示图片）

　　提问：江南水乡是怎样的？请你走近一点仔细的看一看，好吗？

　　2、请幼儿说一说。

　　四、幼儿操作（提供多种材料，幼儿通过剪、折、画、贴完成作品）

　　这么美的江南水乡，你么喜欢吗？把他请进我们班好吗？

　　五、与客人老师的互动

　　江南水乡真美呀！

　　去请一个客人老师和她一起拍照留影吧！

美术教案篇4

　　教学目的：

　　1、强调眼、手、脑的结合，感觉肌理尝试用拓印、磨印等不同方法把各种凹凸不平材料的肌理效果表现出来，感觉肌理力求完成一件有趣的作品。

　　2、培养学生感受美、创造美的兴趣，感觉肌理增强学生热爱大自然美的情感。

　　教学重点、难点：

　　1、重点：从观察、触摸到动手表现，充分感受不同质地材料的肌理美。

　　2、难点：用不同的方法表现不同的肌理美，更能创造漂亮的肌理美。感觉肌理

　　教具准备：

　　1、搜集各类凹凸不平的、不同质地的材料

　　2、制作好的磨印、拓印画面感觉肌理

　　3、用于表现肌理的绘画工具

　　教学过程：

　　1、组织教学

　　2、导入新课：

　　A、触摸实物

　　（有几件东西在没有让它们亮相之前，我想让几位小朋友来用手触摸一下，你有什么感觉呢？）这几件实物分别是：海螺、贝壳、麻袋、树叶、陶瓷等。感觉肌理

　　B、说说触摸的感觉，导出肌理概念感觉肌理

　　（这些物体中，有的表面是光滑的，有的.是凹凸不平的。）

　　（这些凹凸不平的物体中，物体本身就有一种漂亮的纹理，出示海螺，看！上面漂亮的圈圈螺旋纹，这就叫做肌理。）

　　C、出示课题

　　3、讲授新课：

　　A、出示树叶，感受它的肌理。

　　指导学生观察树叶的纹理，用手触摸它的叶脉。（树叶上细细密密的叶脉就象张蜘蛛网一样，有意思！）提问学生：漂亮的事物把它表现在画面上才好，怎么表现呢？

　　B、讨论拓印、磨印的方法。

　　（可以照着画下来，那就是写生。）再进一步提问：如果要把纹理一模一样地表现出来呢？有没有更简单的方法？结合磨印、拓印的画面，使学生开始对肌理的表现有种认识，让学生结合学过的知识说说磨印、拓印的方法。（磨印是把纸覆盖于物体表面，用硬质的绘画工具在上面来回磨出来的效果。拓印是把物体的表面涂上颜料，然后盖印在纸上的效果）

　　C、说说特别的肌理。感觉肌理

　　（大自然孕育了这么多奇妙的万物供我们欣赏。）观察桌上的实物，再通过触摸，把你觉得好看的描述一番。（小组交流，个别提问。）

　　D、学生作业。

　　用颜料拓印，用彩色铅笔、蜡笔磨印或选择自己的方法，选择一些物体把它们的肌理表现出来。（全体尝试）

　　E、把自己的满意之作展示一下。说说通过什么方法能让你的作品看上去更有意思呢？引导学生对自己表现的肌理进行联想。<比如肌理的象形性和完整性等。>

　　归纳出用剪、贴、添画的方法完成更有意思的画面。

　　F、第二次作业

　　在完成的肌理画面上再做尝试。

　　4、巡回指导

　　5、进行小结：

美术教案篇5

　　一、基本教学理念：

　　以《新课程标准》为教学理念，构建民主、平等的教学模式，并借助多媒体技术，创设想像空间，营造乐学氛围。让小朋友通过看看、想想、说说、画画、玩玩的方法，大胆、自由地把自己的所见、所感、所想的事物的表现出来，体验画画活动的乐趣。把自主权充分交给学生，并培养他们的竞争意识和合作意识。

　　1、激发学生学习美术的兴趣。

　　《新课程标准》告诉我们，兴趣是学习美术的基本动力之一。应充分发挥美术教学特有的魅力，使课程内容与不同年龄阶段的学生的情意和认知特征相适应，以活泼多样的课程内容呈现形式和教学方式，激发学生的学习兴趣，并使这种兴趣转化成持久的情感态度。为此，我针对二、三年级小朋友年龄小、意志薄弱、上课好动等特点，选用了多媒体动画课件作为内容的呈现形式，激发其学习兴趣。《课标》又指出应将美术课程内容与学生的生活经验紧密联系在一起，强调知识和技能在帮助学生美化生活方面的作用，使学生在实际生活中领悟美术的独特价值。为此，我选择了生活中的蔬菜和水果为教学内容，运用“看看、想想、说说、画画、玩玩”的快乐教学法，引导想像“这些生活中的事物当变成小精灵后会去干什么”这个充满童趣的话题，更进一步激发他们的学习兴趣。并运用“风车转转台”和“让自己变成小精灵”的教学形式，努力营造乐学氛围。

　　2、发展想像能力，培养创新精神。

　　《新课标》中指出，美术课程应充分发展学生的感知能力和形象思维能力，激发他们丰富的想象力和创造愿望。同时指出，应更多的让学生接触实际事物和具体环境，从而向思维提供丰富的营养。为此，在上课开始部分，先让小朋友说说“自己最喜欢玩什么游戏？或寒暑假喜欢到哪里去玩？或平时与爸妈玩什么游戏？”让他们充分回忆自己的生活，感受生活。接着让小朋友接触蔬菜、水果这些实际事物，让他们说说平时喜欢吃哪些蔬果，并说说它们的形状和颜色。然后引出“小精灵”这一角色，并展示几幅“蔬果小精灵王国”的范画，通过“蔬果们变成小精灵后它们还会去干什么”这一问题提出，引导小朋友展开丰富的想像。

　　《新课标》还指出，创新精神是社会成员最重要的心理品质之一。美术教学过程的情趣性、表现活动的自由性和评价标准的多样性，提供了创造活动最适宜的环境。通过美术课程培养的创造精神，将会对学生未来的工作和生活产生积极的影响。为此，在教案设计过程中，我采取多种方法，努力使学生思维的流畅性、灵活性和独特性得到发展，最大限度地开发学生的创造潜能。每个小朋友想象力的创新、作品的创新、评价的创新都将得到表扬。

　　3、多元评价，体现民主、平等，发展个性。

　　《新课标》告诉我们，评价主要是为了促进学生的发展。因此，我在此教案中的评价采取自己评价、他人评价、集体评价的多元评价方式，以适应不同个性和能力的学生的美术学习状况，努力挖掘其优秀的'一面，鼓励每个学生根据自己的特点提高学习美术的兴趣和能力。同时在整个课堂中应充分体现师生间、生生间的民主、平等，培养他们的合作与竞争意识，并充分发展其个性。因此，在教案设计中出现了“自由选择纸张”和“风车转转台”这些环节。

　　二、教学内容：

　　自选内容，课题《蔬果小精灵》，适合小学二、三年级的小朋友。即把平时熟悉的蔬菜、水果如果变成会说、会动的小精灵后，它们在这个“精灵王国”里会干什么？引导小朋友发挥想像，并把自己的想法画下来。

　　三、教学方案：

　　(一)课题：

　　《蔬果小精灵》

　　(二)教学目标：

　　1、培养学生的学习兴趣。

　　2、激发想像，培养创新精神。

　　3、通过看看、想想、说说、画画、玩玩等方法，大胆、自由的进行绘画创作。

　　(三)教学重难点：

　　重点：培养小朋友学习美术的兴趣，激发其丰富的想像能力。

　　难点：如何创设乐学氛围，让小朋友学得有趣，如何引导其展开丰富的想像。

　　(四)教学准备：

　　铅画纸、彩卡纸、油画棒、水彩笔、双面胶、蔬果小精灵头饰、多媒体课件等。

　　(五)教学过程：

　　A、引入

　　1、小朋友们好，我们能交个朋友吗？那好，你能告诉老师一个小秘密吗？你知道哪些蔬菜，你还知道哪些水果？

　　2、哇!我们知道的蔬果可真多，(课件出示很多蔬菜水果----见图1)。你最喜欢什么？你能说说它的外形是怎样的，颜色又是怎样的呢？

　　3、真有趣!这些蔬果的外形、颜色都不一样。(课件出示不同颜色和形状的水果----见图2) 下面，还有更有趣的呢!让我们一起来变个魔术，大家可一定要看牢噢!变变变变!(课件出示这些蔬果长出会动的眼睛----见图3)

　　注意注意，又变了。(课件出示蔬果还长出嘴巴、手脚，并在运动-----见图4)

　　你发现了什么？(有眼晴、嘴巴、手脚、会生气、会大笑等)

　　B、启发想像

　　是呀!这些蔬果变成了有手有脚、能说会道的小精灵(边说边出示课题)，它们跟小朋友们一模一样，可真可爱，这下它们生活在精灵王国里面了，可真快活，不信你看……(课件出示蔬果小精灵王国的范画-----见图5)它们是谁呀？在哪里呢？又在干什么？(接着出示另外两幅----见图6，7)

　　C、发挥想像并创作

　　1、是呀!它们实在是太有趣了，除了这些，它们还会去哪里玩呢？还会做什么游戏呢？它们在家里又会跟爸爸妈妈干些什么呢？

　　2、我们能把它们画下来吗？你打算画什么小精灵？它们在什么地方干什么？

　　3、好吧!就让我们把它们画下来!不过你可得注意喽!每个小朋友都有两张纸，一张彩卡纸、一张铅画纸，你可以选择彩卡纸用油画棒画 (出示卡纸作品)，也可以选择铅画纸用水彩笔画 (出示铅画纸作品) 。在画的时候纸张可以横的画，也可以竖的画 (出示不同的作品见图8，9) 。要特别注意的是，我们在画的时候，老师建议大家应先画小精灵，然后画它们在干什么，最后画它们在哪里。画好的小朋友马上把作品贴到我们的“风车转转台”，你是哪一组就贴到哪一组下方。比比哪一组最快又好。(边说边把小风车贴好)

　　4、好了，开始喽!比比谁既快又好!(同时播放轻松的音乐)

　　(教师巡视指导，发现好的作品及时鼓励表扬)

　　5、我们有个小朋友已经完成了，我们把它上到“风车转转台”上，其他小朋友可要加油噢!你还可以再画一幅。画好的小朋友可以自已贴到“风车转转台上”。

　　D、畅谈作品

　　1、大家把手中的笔放下，看看，我们“风车转转台”的作品可真多呀!上面有你的作品吗？你是哪一幅，请你告诉小朋友你画的是什么小精灵呀？它们在干什么？

　　2、这么多的画里面，你最喜欢哪幅呢？为什么？

　　E、做回小精灵

　　大家画的这些小精灵可真有趣，现在就让我们戴上蔬果小精灵头饰，让自己变成一个小精灵，一起起立，尽情的跳吧!唱吧!(播放《健康歌》音乐)。

　　四、教学反思：

　　通过对二年级1个班和三年级3个班的试教，发现学生课堂气氛活跃，学习兴趣高昂，想像丰富、大胆，学生的作品也充满了童趣。通过对32个小朋友的抽样调查，小朋友一致表示“这节课有味道，上得非常开心，画起来也一点不难，还想多上类似的课”。并对自己美术作品充满自信，一定要拿给爸爸妈妈看看。同时，我也发现，本堂课成功的关健在于是否充分启发学生的想像能力，是否能尊重和肯定他们的想像。因此，在“启发想像”这个环节显得尤为重要。

美术教案篇6

　　教学目标：

　　1、知识目标：通过作品欣赏与评析，美术教案－感受春天理解自然美艺术美及其相互间的关系。

　　2、能力目标：引导学生用不同的方式去畅想春天，抒发自己对春天的感受。并能以小组合作的方式评析不同作品中艺术家对春天赞美的角度与形式的不同。美术教案－感受春天

　　3、情感目标：激发学生对美的发现与追求，对生命与自然的亲近、热爱。并培养学生的竞争精神与合作意识。

　　教学重点：

　　理解自然美、艺术美的相关知识及其间的关系。

　　教学难点：

　　学生能以讨论与合作的方式自己分析出作品中艺术家春天赞美的角度与形式。

　　课前准备：

　　教师准备教具：有关春天的文学作品，描与春天的图片资料、与春天相关的录音带。板书设计纸条。

　　学生准备学具：水彩、画笔、草稿纸。

　　教学方法：

　　讲授法、谈话法、讨论法、分组竞赛法。

　　教学流程设计：

　　1、织教学：按常规。

　　2、课堂教学：美术教案－感受春天

　　（一）引导阶段：

　　1、设教学情境，导入课题。

　　请学生闭上眼睛，用心来聆听下面的声音。（播放有关于春天的信息声音及音乐的录音）然后提问：

　　（1）同学们听到了哪些声音？

　　（2）判断这些声音应该是哪个季节的声音并说出理由。采取学生自由主动站起来回答问题的方式。根据学生回答导入课题。

　　（设计目的：用让学生闭上眼睛聆听声音再分析回答问题的方式导入课题，可以在课的开始就激发起学生的好奇心和学习兴趣，为整堂课的教学创设一个良好的教学情境。）

　　2、刚才我们聆听了春的声音，现在让我们走下座位，把目光投向窗外，亲眼去看一看春天，观察哪些征候或现象传达了春的信息。（学生观察）

　　（设计目的：让学生走下座位观察，可以通过适当的活动活跃课堂氛围，激发起学生的学习热情，同时也培养学生的观察力）。美术教案－感受春天

　　3、将学生分成四组进行竞赛。以组为单位用语言去描绘自己观察到的春天。用学生的掌声作标准评出优胜组。

　　（设计目的：通过竞争式的语言描绘提高学生的口语表达能力。同时分组竞赛的方式可以增强学生的竞争的意识与团队合作精神）

　　（二）发展阶段：

　　1、布置学生以组为单位选择作品进行赏析，同时将问题布置到各组，要求根据赏析集体讨论后回答。

　　（1）可以用哪些形式来表现春天？

　　（2）结合作品回答不同的作品中艺术家对春天赞美的角度与形式有什么不同？

　　（3）运用大胆的想象和联想，抒发自己对春天的感受。

　　（4）通过学习，总结自然美、艺术美的不同与联系。

　　肯定学生的回答与表现。讲解自然美与艺术美。（板书自然美与艺术美）。

　　（设计目的：让学生独立赏析作品，自己分析并解决问题，可以培养学生的创新精神和解决问题的能力。）

　　2、示此图片（见板书设计），命名为《春》。要求学生大胆的'联想，用颜色填充出具有自己个性的春的颜色。填充好后走上讲台展示自己的作品并做以适当的讲解说明。（可以个人独立完成，也可以合作完成）。美术教案－感受春天

　　（在学生练习中将有关的色彩知识进行简要讲解）

　　（设计目的：培养和发展学生的个性，提高学生审美能力，锻炼学生的口语表达能力）。

　　（三）课堂小结：

　　春是四季之首，是生命的开始，是一年中最美的一个季节。就如现在的同学们，你们在也是一个春天——生命的春天。所不同的是：自然界的春天可以循环再来，而生命中的春天却只有一次。希望同学们能象欣赏美好的春天一样珍视自己生命中的春天，不让她虚度。同时也能象爱惜自己的春天一样去爱惜大自然中的春天，爱惜春天中的每一个生命。

　　（四）课后拓展：

　　布置学生总结本课所学知识，为下节课的绘画春天收集素材。

　　课后回忆：

　　附：板书设计

　　课题感受春光了解春天美术教案－感受春天

　　一、自然美与艺术美：

　　1、自然美——客观世界中自然物自然现象的美。

　　2、艺术美——艺术作品呈现出来的美。

　　3、二者关系：艺术美来源于现实美又高于现实美。

　　二、用春的色彩填充此图

　　说明：板书可事先在纸上写好，贴在黑板上，或用幻灯片播放。

美术教案篇7

　　一、教学目标

　　1.初步了解民间玩具的知识。

　　2.培养对中国民间艺术的兴趣和热爱家乡、热爱生活的思想感情。

　　3.提高艺术鉴赏力和健康向上的审美情趣。

　　二、教材分析

　　1.编写思路。

　　中国民间艺术是中华民族在特有的民俗、信仰氛围中,在农耕经济、手工业生产基础上产生和发展起来的。与人们的生产劳动、生活风俗、宗教活动的需要紧密相连。

　　中国民间玩具源远流长,分布地域广阔,花色品种繁多,制作材料庞杂,功能多样。由于它是各民族、各地之间相互借鉴与传承的共性艺术,并与民生民俗共存,因而具有稳定的传统式样和丰富的文化内涵。

　　在各种玩具充斥市场的今天,更应让孩子们了解和接触中国民间艺术,激发孩子们对民间艺术的兴趣,提高孩子们的艺术鉴赏力和民族自豪感。

　　2.重点、难点。

　　重点：让学生初步了解中国民间玩具(部分)及其图案、色彩所包含的寓意。

　　难点：深入浅出、恰如其分地对学生进行讲解，启发学生初步认识、感受中国民间玩具的艺术风格和特点。

　　课前准备

　　（学生）收集玩具（包括民间、现代的玩具）

　　（教师）民间玩具及有关图片资料等

　　教学过程

　　1.导入新课。

　　(1) “玩具总动员”：请同学们介绍自己的玩具。

　　(2) 揭示课题：《中国民间玩具》。

　　2.直观体验。

　　中国的民间玩具，历史悠久，有些玩具虽然不是很精致、美观，但距今已经有好几千年的历史了。接下去我们看一看祖先制作了哪些玩具，翻开课本第36、37、38、39页，以及民间玩具挂图。

　　①燕风筝“五福捧寿”（纸玩具）

　　②大公鸡（泥玩具）

　　③狮子滚绣球（布玩具）

　　④木马（木玩具）

　　⑤螳螂（棕榈叶玩具）

　　⑥面人（面粉玩具）

　　⑦鹿鸟（糖玩具）

　　⑧三勿猴（石玩具）

　　3.师生交流。

　　(1) 你在哪里看到过这样的玩具？

　　(2)说说对这些玩具的感受：引导学生仔细观赏图片，了解民间玩具的材质、造型、色彩、花纹等特色，初步认识形式美的基本法则，探究其制作方法。并以自主的方式，让学生对自己喜欢的玩具作出简单的评述。

　　(3) 教师小结补充：

　　续上述玩具：①产于北京，风筝色彩鲜艳，造型简洁对称，其制作主要有扎、糊、绘、放四个基本过程。②产于山西，中间滚圆两头细尖，可做成各种动物形象，尾部有一竖一正两个小洞，用嘴一吹，就会发出呜呜的叫声。③产于陕西，神态威风、可爱，造型简洁又有动感，头部纹饰多样，寓意吉祥和健康。④产于云南昆明，可在地上滚动，曾在民国年间获巴拿马国际博览会金奖，其造型与色彩具有浓郁的中国特色。⑤产于湖南，利用棕榈叶编织而成，南方各省均有棕叶编织艺人。⑥产自上海。⑦湖北、山东、四川等省都有，它是用糖泥吹制或糖油浇著而成。⑧产自山东，用滑石刻制而成，仔细观察可以看到3只猴子的姿态各不相同。

　　4.拓展表现。

　　(1) 我们用自己喜爱的`方式表现一下民间玩具。

　　①你想用什么方式表现？

　　②你制作的玩具会用到什么材料？用什么方法？

　　③教师适当补充，鼓励学生大胆制作生活中的玩具，并能表现出自己的艺术特色。

　　(2) 课后，拜访当地民间艺人，学习制作民间玩具。

　　课外资料

　　1.中国民间玩具历史悠久。

　　长期以来，民间玩具往往被人看作“小玩意”而不加注意。有人还认为这是一些不登大雅之堂的东西，不屑重视，所以，有关它的历史，文字史料极少，甚至著名产地的县志中也难找到片言只语的记载。比如，无锡泥人早已名扬四海，可是追溯它的历史，只能说“相传始于明代”；又如陕西凤翔，民间玩具手艺世代相传，究其起源，也只能说“相传起于明初”。然而传世和出土的实物史料，却雄辩地证实着我国民间玩具的历史源远流长。

　　2.中国民间玩具艺术种类。

　　中国民间玩具的分布地域广阔，花色品种繁多，制作材料庞杂，各种物质材料几乎都可以被用来制作民间玩具；功能也比较复杂，一种玩具往往具备多种功能；所表现的题材和内容很广，可谓包罗万象。据民间玩具材料和式样的不同，表现技巧和功能作用的差异，人们从不同的角度提出了各种分类方法。如按玩具性能分，有节令玩具、观察玩具、音响玩具、益智玩具、健身玩具、实用玩具等；按制作材料分，有竹木玩具、面塑玩具、泥玩具、布玩具、陶玩具、纸玩具、食品玩具等；按造型特点分，有飞禽走兽玩具、花虫果蔬玩具、神话传说和戏曲人物玩具等；按使用对象分，又分为低幼儿童玩具、少年玩具、成人玩具等。

　　联片、书橱、竹椅等）进行的雕刻。我国南方较为流行。竹雕的表现方法有镂雕、阴刻、浮雕等多种。还有一种以老竹根作原坯，对其稍作雕刻，创造成意象的人物、动物等各种造型。这些作品作陈设用。

　　“木雕”是在上好的木料上进行雕刻而创作出的一种工艺美术品。如书中的明代紫檀九龙纹笔筒，因紫檀木质地坚韧、纹理细密、色泽光润，故雕刻精美，堪称笔筒中的精品。另外，我国的黄杨木雕也非常有名，一般用于建筑和家具的装饰，陈设作品多采用圆雕的形式。

　　“牙雕”泛指兽牙、兽角的雕刻制品，有时也叫“牙角雕”。象牙天生丽质，色泽洁白、柔和，雕成器物更是充满艺术魅力。犀角则因其珍稀而名贵。其技法与竹、木雕刻大体相同，器物造形也以笔筒、镇尺、笔架、屏风等为多。书中的商代象牙雕杯采用了镶嵌的工艺，被称为牙雕绝品。

美术教案篇8

　　一、教学目标

　　1.了解拓印的基本知识和方法。

　　2.进行油画棒磨印、油彩拓印的练习，初步了解纸版画。

　　3.用撕纸拼贴的方法制作人像，感受拓印画的美。

　　二、教材分析

　　1.编写思路。

　　撕纸组合拼贴人像，用油画棒磨印，用油彩拓印等，都是新的学习内容。初次学习磨印、拓印，要了解和掌握相关的技法，如怎样制作印模，怎样去磨印、拓印，怎样涂油画棒才涂得匀等等，这些得靠学生自己去探索与尝试，同时借助教师的直观演示。为了方便学生掌握技法，教材提供了磨印和拓印的具体步骤图示。学生已经掌握的对印技法有助于拓印技法的学习，因为两者从某种意义上说，都是对折印制的。用油画棒磨印，则要用力均匀，忽轻忽重容易把纸磨破。

　　小孩的头像和人像，学生是最熟悉不过的，平时经常描绘。可是要用纸撕贴，要求撕出小孩脸部的特有造型和较生动的人像姿态，有一定的难度。因而本课教学可以分两课时完成。第一课时完成小孩头像的磨印，第二课时完成人像的拓印。

　　2.重点、难点。

　　重点：掌握磨印、拓印的技法。

　　难点：解决撕纸人像的拼贴次序问题。

　　三、教学设计

　　●方案一

　　第一课时

　　课前准备

　　（学生）油画棒、夹子等

　　（教师）课件、撕纸拼贴小孩头像范作两幅、磨印作品若干件、油画棒、订书机等

　　教学过程

　　1.课前探究。

　　课前让学生收集硬币、纪念章等有浮雕效果的实物，并试着拓印。

　　2.欣赏范作，激发兴趣。

　　（1）课件展示拓印画。提问：你画过这样的画吗？它是用什么方法画出来的？

　　（2）展示撕纸粘贴的范作，观察比较。

　　3.直观展示磨印过程。

　　（1）展示磨印的基本工具材料。

　　（2）课件展示印模（拓印稿）的设计制作过程——撕纸拼贴一个小男孩头像（从整体到局部）：①设计好图像；②撕出脸形；③撕出发型，可贴出层次；④撕出五官，可以贴出层次；⑤可以摆好再贴，也可以边撕边贴，要注意贴的`次序。

　　拓印稿制作，是作品成败的关键。一般的方法是根据原稿设计的要求，逐层加厚，呈现出凹凸不平的立体感。

　　（3）课件展示磨印过程。

　　在撕贴好的头像作品上盖上一层薄纸，用夹子夹好，用手指轻轻地揿压，待纸面出现凹凸时，再用油画棒轻轻地均匀摆涂。要有顺序，轻重均匀一致，直到头像完全显现。

　　几种不同方法的磨印处理：①单色磨印。②多色磨印：按画面设计要求，在不同部位采用不同色彩磨印。③在纸面上先平涂一种较淡的颜色，再磨印。④磨印后再在上面喷色。

　　4.欣赏与实践。

　　（1）欣赏优秀学生作品，引导学生辨析头像脸形、发型、五官、表情的处理。

　　（2）作业要求：撕纸拼贴自己喜爱的小孩头像并拓印画面。

　　5.展评作业。

　　让学生展示并评价自己的作品。

　　6.课后延伸。

　　（1）课件展示磨印古代碑帖、壁画等场景，让学生感受磨印的悠久历史。

　　（2）鼓励学生课后继续探寻磨印还可以应用于哪些方面。

　　第二课时

　　课前准备

　　（学生）水粉颜料、水粉笔、油画棒、夹子等工具材料

　　（教师）课件、范作两幅、拓印工具材料

　　教学过程

　　1.展评激趣。

　　展示上节课学生磨印的优秀作业，作简单的讲评与鼓励，激发学生的学习兴趣。

　　2.欣赏范作。

　　（1）课件展示同一印模分别用拓印与磨印印制出来的作品。提问：它们有什么异同？（印模相同，印法不同。）

　　（2）引出课题——继续学习拓印。

　　（3）课件展示拓印过程。

　　在撕贴好的头像作品上盖上一层纸，用夹子夹好或订书机订好。调好颜料，掀开覆盖在印模上的纸；再在印模上需要拓印的部位涂上水粉颜料（或油彩），注意涂的部位不宜太多，以免颜料干透无法拓印；重新覆上纸，用手压印或用磨子印。重复以上程序，直到人像完全印好。

　　几种不同方法的拓印处理：①单色拓印：用滚筒涂色较简便。②多色拓印：按画面设计要求，在不同部位采用不同色彩拓印。③拓印后再在上面喷色。

　　4.赏析实践。

　　（1）欣赏优秀学生作品，从造型、色彩等方面分析。

　　（2）作业要求：个人或小组合作，撕纸拼贴自己喜爱的人像并拓印画面。

　　（3）教师巡视中主要察看撕贴次序与涂色、压印是否均匀。

　　5.展评延伸。

　　（1）让学生个人或小组展示作品，作自我评价。寻找拓印清楚的原因，对拓印模糊的作品也作出分析，如：颜料太稀，人像拓印不明显；纸张移动造成错位。

　　（2）鼓励学生课后继续进行拓印创作。

美术教案篇9

　　课题：8大树的故事（一）课时：第一课时课型：造型表现

　　目的要求：

　　1．通过回忆、观察、了解大树的基本结构（根、干、枝、杈叶等）。

　　2．培养学生的想象能力，儿童画创作能力，培养表达能力。

　　3．引导学生初步认识人与自然的关系，激发学生热爱大自然，保护绿色生命的情感。

　　重点：围绕大树的.特点进行充分的想象和表现。

　　难点：画面构思和组织。

　　关键：画面构思和组织。

　　教具：范图（树干结构）、彩笔、蜡笔等。

　　教学内容：

　　一．组织教学。

　　师生相互问好。

　　二．创设情境。

　　1．教师讲一个故事：兔子种了一棵苹果树。狐狸欺侮兔子：“这树是我的！”兔子向松鼠诉苦，松鼠说：“我有办法。”苹果树结了好多好多青苹果。夜里，狐狸睡着了，松鼠在苹果上洒了辣椒水。再涂上红颜色。早上，狐狸醒来见苹果红了，高兴得跳起舞来：“好吃苹果啦！”它摘了一篮子苹果，“啊呜，啊呜”吃起来。“呸，呸！又酸又辣的苹果，真不好吃！”以后，，狐狸再也不要这苹果树啦。

　　2．这个故事发生在什么地方？（大树下的故事）

　　3．板书课题。

　　4．这个故事说明了什么道理？（狐狸狡猾，想霸占别人的劳动成果，松鼠用智慧打败了狐狸。我们要学习松鼠的聪明，小兔的勤劳等。

　　三．合作式学习活动。

　　1．提问：大树有哪些部分组成？

　　2．老师补充后出示大树结构图。

　　3．提问：树上、树下、树洞可能有什么故事？（邻近两位同学互相讲一讲）

　　4．谁能根据课本上的绘画作品讲一个有关大树的故事？

　　5．分析画面构图。（如何突出重点）

　　四．创作实践活动。

　　1．学生自由选取大树的一个部分进行构图。

　　2．教师巡视辅导。