钢琴教学计划

时间:2024-03-26 19:30:38 志彬 教学计划 我要投稿

钢琴教学计划(精选15篇)

  时光飞逝,时间在慢慢推演,前方等待着我们的是新的机遇和挑战,来为今后的学习制定一份计划。相信许多人会觉得计划很难写?以下是小编为大家整理的钢琴教学计划,欢迎大家借鉴与参考,希望对大家有所帮助。

钢琴教学计划(精选15篇)

  钢琴教学计划 1

  一、教学目标:

  1、初步了解钢琴,激发学生的学习兴趣,在学习过程中能够学会独立思考问题,解决问题的方式。

  2、理论联系实际,循序渐进,根据学生不同的性格特点、学习能力因材施教。

  3、通过钢琴的学习教育增加孩子自身的自信心与成就感,可以定期举行小小音乐会活动。

  二、教学内容:

  (一)启蒙阶段

  《小汤普森简易钢琴教程》1—2册;《拜厄钢琴基本教程》;

  基本要求:

  1、初步认识五线谱,能摆出正确的手型,能够边弹边数拍子。

  2、掌握“落臂、走路“两种基本的弹奏方式。

  (二)初级阶段

  基本练习:《哈农》;24个大小调音阶、琶音(3—4个同向八度)

  练习曲:《拜厄》后半部分巩固练习、《车尔尼599》

  乐曲:《钢琴基础教程》1册.

  1、能双手演奏小乐曲,能弹出双音,达到双手的平衡演奏,手腕要保持放松状态。

  2、左右手的七个基本音级全部学完,要求完全熟悉它们的位置,清楚各个节拍的强弱关系。

  3、左右手能够熟练弹奏,能掌握乐曲中多变的节奏型,能完整弹奏简单的乐曲。

  (三)中级阶段

  基本练习:《哈农》 24个大小调音阶、琶音。

  练习曲:《车尔尼599》;《车尔尼849》前半部分

  乐曲:《钢琴基础教程》1、2册;《中国音协全国钢琴考级曲》;《小奏鸣曲集》;《巴赫钢琴初级曲集》。

  基本要求:

  1、掌握正确的弹奏方法,培养读谱能力,视奏能力。

  2、做到手指自如,手指初步独立,并学习非连音、跳音、连音及双音、三和弦的弹奏方法。

  3、正确掌握音乐的节奏、分句、乐段,培养良好的音乐表现能力

  (四)中高级阶段

  基本练习:《哈农》;24个大小调音阶、琶音。

  练习曲:《车尔尼849》后半部分;《车尔尼299》前半部分;

  乐曲:《巴赫钢琴初级曲集》;《中国音协钢琴考级作品集》;《钢琴基础教程》3、4册

  基本要求:

  1、进一步加强手指的独立性,训练手指灵活、流畅地跑动,学习歌唱性连奏,手腕、手臂配合适当协调。

  2、加强对声部及音色的控制能力,较好地掌握音乐风格与形象。

  (五)高级阶段

  基本练习:《哈农练指法》;24个大小调音阶

  练习曲:《车尔尼299 》后半部分;《车尔尼740》

  乐曲:《巴赫小前奏曲与赋格》;《中国音协钢琴考级作品集》

  基本要求:

  1、巩固提高以往所学过的技巧,熟悉24个大小调音阶和琶音。

  2、提高视奏能力,多弹中外优秀作品。

  3、进一步掌握钢琴必要的表现手段,包括节拍、节奏、速度、强弱、装饰音、踏板的使用,手指不同的触键法,以便合理地利用这些手段正确地表达音乐内涵。

  三、教学过程:

  (一)导入期练习:弹琴的重要性

  1、观察学生:通过朋友式的相处,了解学生的性格。有一定基础的学生,要看看以前所学内容是否巩固,可以通过复习所学的内容来了解其学习情况。

  2、与学生、父母对话,进一步了解学生。通过与家长的沟通,让家长鼓励孩子,给予孩子足够的信心。

  (二)初级课:养成良好的习惯的时期

  1、课程的难易程度要和学生的实际能力相符合,选择适合学生的教材。

  2、初级阶段要掌握好正确的弹琴姿势,手型,要准确掌握各音级在五线谱上的位置。五线谱的教学可以通过教、学、练、玩几个过程来完成。枯燥的识谱也可以结合形象的游戏、儿歌、口诀等来完成。

  3、加强学生的读谱、视奏能力,培养学生的学习兴趣。

  4、强调学生练琴的重要性,引导学生正确的练琴方法。

  5、掌握正确的运指方法及习惯。

  (三)中级课:培养学生热爱钢琴的时期

  1、强调掌握正确的姿势,加强手腕、肘部、肩部的柔韧性。做到放松的'弹奏。

  2、加强练习音阶、琶音,让学生慢慢提高手指的灵活性,掌握手指的慢、中、快速练习。

  3、能够理解乐句的概念并且能够正确掌握踏板的运用。

  (四)高级课:独立自主演奏钢琴的时期

  1、重视学生的自立意识,让学生们弹自己喜欢的曲子。

  2、学生能够对音乐有一定的认识,特别是不同时期、风格的音乐家曲目的特点。

  3、加强复调音乐指导,掌握复调音乐的要点。

  4、能够独立自主的演奏钢琴,学生的弹奏能够有一定的表演性。

  钢琴教学计划 2

  一、教学的目的任务

  钢琴课是训练学生用科学的弹奏方法进行钢教琴弹奏的一门学科。通过钢琴课的教学使学生获得键盘基础理论知识,对钢琴弹奏的基本技能方法有较清楚的理解和认识。

  其任务是通过钢琴课教学使学生掌握必要的正确的钢琴弹奏方法和具有一般的弹奏技能技巧,能正确的分析和处理一般的钢琴作品;初步了解和掌握不同作曲家不同类型的钢琴作品及风格,提高艺术修养和音乐表达能力,以适应高中音乐特长学生教学工作及适应高考要求向高等音乐院校输送合个人才。

  二、教学安排

  1、钢琴教学必须旨在培养学生成为“德、智、体”全面发展的文艺事业的接班人。

  2、教师要努力钻研,不断提高水平,“教书、育人”要全面关心学生的思想、文化及健康的成长。

  3、在教学中,重视基础理论、知识、技能技巧的传授和训练。

  4、在弹奏技术训练中,教师要遵循循序渐进的原则,根据学生的具体情况,依据“因材施教”的原则,对学生区别情况,精心施教,加强学生演奏及音乐表达能力的训练。

  5、教学中发挥教师的主导作用,采用启发式教学。

  三、学习年限与课时安排

  本课程学习两年,即四个学期,共72周,每周每生上课一学时,学生每周练习十至十二学时。(练琴时间安排:高一高二利用中午练琴;高三每天早晚各一小时练琴。)

  四、教学方式

  钢琴课是一门技术很强的学科,由于个人各自具备的条件不一,和每个人在钢琴弹奏技巧发展上有着差异,因此,本科程教学方式以个别授课为主,必要时可组织讲座或集体课。个别授课必须和学生独自练习相结合,两者不可偏废,以达到预期的教学目的。教师可利用现代化教学手段,进行多元化教学。

  五、教学要求与教学内容

  本大纲把四个学期(两年)的学习内容和要求分成八个级别。学生入学后,教师根据学生个人技术水平定程度级。经两年的学习必须达到第四级以上的程度,鼓励部分学生跳级学习。学生每学期升一个级别,在学期考试时如达不到级别要求则作不及格处理。

  一级教学要求:

  1、学会掌握正确的弹奏姿式及弹奏方法,正确的视谱方法。

  2、达到手臂自如,手指初步独立,掌握非连音、跳音、连音的'弹奏方法,初步学会分句,具备一定的表现力。

  教学内容及进程:

  1、基本练习:一升一降内大调和小调的音阶、琶音、和弦(四个八度)

  2、练习曲:拜厄钢琴教程100课以内

  3、乐曲:自选与练习曲同步的乐曲。

  二级教学要求:

  1、进一步掌握正确的弹奏方法,臂、腕、手指配合协调训练。手指较独立,灵活的弹奏训练手指的伸张及连奏中手指重量的转移。

  2、准确掌握音乐的节奏、分句,学会分辨不同的力度和音色,对乐曲有一定的理解。

  教学内容及进程:

  1、基本练习:三升三降内大小调音阶、琶音、和弦(四个八度)

  2、练习曲:拜厄结束,车尔尼钢琴练习曲OP599的大部分(约80课前)

  3、乐曲:《布格缪勒钢琴进阶25首》(选用)、风笛舞曲、勇敢的骑士(舒曼)等。

  三级教学要求:

  1、进一步加强手指的独立训练和较灵活的跑动

  2、学习和掌握装饰音、颤音及节奏较复杂的技术,学习歌唱性的连奏句,学用踏板,进一步加强音色和力度的训练。

  教学内容及进程:

  1、基本练习:四升四降内大小调音阶、琶音、和弦(四个八度)

  2、练习曲:OP599结束,OP849的大部分或其他补充性练习曲教材

  3、小奏鸣曲:库劳OP55 NO1克莱门蒂OP36 NO1 NO2 NO3杜舍克OP20NO1

  4、乐曲:共产儿童团歌、北风吹、献给爱丽丝、G大调小步舞曲等

  5、巴赫二部创意曲集(选弹)

  四级教学要求:

  1、进一步掌握各种弹奏技术,加强速度训练

  2、加强对声部、音色、音量、力度的控制能力,能较完整的表现音乐形象并进一步正确使用踏板。

  教学内容及进程:

  1、基本练习:熟悉24个大小调音阶、琶音、和弦(速度=100)

  2、练习曲:车尔尼OP849结束OP299 NO1~NO10

  3、小奏鸣曲:克莱门蒂OP36 NO4 NO5 NO6库劳OP20 NO2 NO3贝多芬OP49 NO1 NO2么扎特奏鸣曲(选弹)

  4、乐曲:欢乐的牧童、威尼斯船歌等

  5、巴赫二部创意曲集(选弹)

  五级教学要求:

  1、加强手指的独立性,训练手指灵活、流畅的弹奏。

  2、掌握复调弹奏的能力,注意声部的独立和配合。

  教学内容及进程:

  1、基本练习:熟练弹奏24个大小调音阶、琶音、和弦(速度=92)

  2、练习曲:车尔尼钢琴练习曲集OP299 NO11~NO25

  3、乐曲:牧童短笛、水草舞、喷泉、《四季》(柴科夫斯基)(选弹)、蝴蝶等

  4、奏鸣曲:海顿奏鸣曲D大调、E小调、G大调莫扎特奏鸣曲K283 K280 K282等

  5、巴赫二部创意曲(选弹)

  六级教学要求:

  1、进一步加强技巧训练,训练手指灵活,快速的跑动

  2、着重掌握古典作曲家的奏鸣曲风格,能较准确的表现不同乐曲的音乐形象

  教学内容及进程:

  1、基本练习:24个大小调音阶、琶音、和弦=100

  2、练习曲:车尔尼OP299 NO28~35

  3、乐曲:解放区的天、采茶扑蝶、陕北民歌变奏曲、南海小哨兵、土耳其进行曲(莫扎特)、军队进行曲(舒柏特)等

  4、奏鸣曲:莫扎特奏鸣曲(选弹)海顿奏鸣曲(选弹)

  5、巴赫二部、三部创意曲(选弹)

  七级教学要求:

  1、提高各种演奏技巧,尽可能加快手指跑动的速度,学会并掌握不同音色的技能

  2、学会掌握较复杂的音型和节奏型,提高独立理解和处理音乐作品的能力。

  教学内容:

  1、基本练习:24个大小调音阶、琶音、和弦=112

  2、练习曲:车尔尼OP299结束OP740NO1~12

  3、乐曲:阿拉伯风格(德彪西)绣金匾、兰花花等贝多芬奏鸣曲OP2肖邦圆舞曲

  4、巴赫三部创意曲(选弹)

  八级教学要求:

  1、各种技术要求达到较高水平,能演奏较深教复杂的乐曲。

  2、独立分析作品能力,提高音乐素养。

  教学内容及进程:

  1、基本练习:24个大小调音阶、琶音、和弦=120

  2、练习曲:车尔尼OP740(选弹)及其他练习曲集

  3、乐曲:月光(德彪西)莫扎特奏鸣曲集贝多芬奏鸣曲集(选弹)

  六、考试考核评分

  1、每学期期中考查按及格、不及格计算成绩

  2、每学期期末考试按百分制计算

  3、学生入学后,通过学生技术水平测定由教师提出该生所属级别,学生每学期应升一个级别,在期末考试时如达不到级别要求则作不及格处理

  4、每学期期末考试的内容必须为所属级别或相当于所属级别的内容

  5、必考内容:

  1)基本练习:24个大小调音阶、琶音、和弦(根据定级程度抽签考核)

  2)练习曲一首:所定级别的练习曲

  3)乐曲一首:奏鸣曲、中小型乐曲、中外乐曲均可

  6、考试评分细则由全体音乐教师统一制定

  以上教学计划要根据学生的实际情况及时修订

  钢琴教学计划 3

  一、指导思想

  为适应面向21世纪教育改革发展的需要,紧紧围绕培养21世纪合格幼师人才的目标,立足当前,着眼未来,大力推进教学改革,坚持以就业为导向,德育为先,在做中教,做中学,大力推进行动导向任务引领的教学模式改革,激发学生的音乐兴趣,提高“钢琴配弹”的专业技能,提升专业素养,造就合格的幼儿教师。

  二、教材分析

  本教材《键盘和声与即兴伴奏》根据学前教育专业发展趋势的有关精神,体现了科学性与实用性相结合的原则,突出以学生为主体,着力培养学生的自我学习能力,大胆渗透新方法,采用集体课及分级管理小组合作的教学模式,激发学生的学习兴趣。培养创新意识和能力,推动教学改革。全书共分六个项目。结合《幼儿歌曲弹唱教程》教材,选用当今幼儿园流行的幼儿歌曲为配弹练习曲目,大力提高学生边弹边唱的职业能力。

  三、学情分析

  学生来自各个的地方,基本上都是零基础,通过一年半的琴法学习,掌握了一些钢琴、电子琴的演奏技巧,接触了不同风格的钢琴作品。不足之处是:演奏水平有差距,少数同学的手指基本功比较差,需要不断地加强基本功练习,还有识琴谱能力较弱,都要长期进行练习,才会得到全面提高。乐理和声知识欠缺,需要从零开始学习歌曲配弹知识,边弹边唱的能力非常欠缺。

  四、教学目标

  1.充分发挥音乐的美育作用,提高学生的音乐素养,陶冶高尚情操,培养学生正确的审美观。

  2.培养学生热爱音乐、享受音乐的能力,提高学生的音乐水平。

  3.教育学生爱惜钢琴等设施设备,培养学生安全卫生意识。

  4.提高学生钢琴演奏水平,能运用钢琴、电子琴等键盘为儿童歌曲配弹,大力提高边弹边唱的能力,提高儿童歌曲即兴伴奏的水平,发展学生的专业能力。

  5.培养学生吃苦耐劳,勤奋好学的.良好品质。

  6.培养学生善于沟通、与人协作的专业素养。

  7.教育学生热爱祖国,热爱祖国的音乐艺术,热爱并献身幼教事业。

  五、教学重点与难点

  教学重点:

  1、和弦基础与初步伴奏的知识及应用

  2、常见歌曲伴奏音型的处理与弹奏

  3、钢琴、电子琴的演奏技巧

  4、幼儿歌曲的即兴弹唱

  教学难点:

  1、歌曲配弹的和声知识掌握

  2、各种不同伴奏音型的双手配合

  3、幼儿歌曲的边弹边唱

  六、具体措施及教学方法

  具体措施:

  1、运用多元化的教学手段,提高课堂教学质量。

  2、寓教于乐,激发学生的学习兴趣。

  3、丰富课堂形式,运用实训教室和多媒体教学

  4、运用生动形象的比喻,创设活跃的课堂气氛

  5、分层教学,做到面向全体,因材施教。

  6、用归纳比较法,帮助学生发现规律,总结规律,掌握科学学习方法。

  教学方法:

  1、运用任务驱动法、演示法、归纳比较法、讲解法、分析法等教学方法。

  2、运用现代化设备,打击乐器为课堂增添色彩。

  3、面向全体学生,用循序渐进的方法,多培养学生的听力,演奏能力。

  4、开展小组合作学习,提高学生弹、唱、演的能力,提高职业能力。

  七、考核方式

  考核方法:理论+实操

  平时成绩30+期末成绩70=考核成绩

  改进回课检测交作业的方式,探寻多种形式的综合运用,如:个人展现,小组展现,开演奏会等等

  八、教学进度安排

  略

  钢琴教学计划 4

  教学目标:

  1、激发孩子对音乐的学习兴趣,在练习之中学会属于自己的思考问题,解决问题的独特方式。

  2、教学中贯彻理论联系实际,循序渐进、因材施教的原则。

  3、通过钢琴的学习教育增加孩子自身的自信心与成就感。

  教学对象:四周岁以上均可报名

  教学内容:

  1、启蒙阶段

  汤普森简易钢琴教程1—2册

  2、初级阶段

  基本练习24个大小调音阶(同向3个八度)

  练习曲拜尔599车尔尼

  乐曲高师钢琴基础教程1册中国音协钢琴考级作品集

  3、中级阶段

  基本练习24个大小调音阶哈农练指法

  练习曲车尔尼599车尔尼849前半部分

  乐曲巴赫钢琴初级曲集中国音协钢琴考级作品集

  高师钢琴基础教程1—2册

  4、中高级阶段

  基本练习24个大小调音阶哈农练指法

  练习曲车尔尼849后半部分车尔尼299前半部分

  乐曲巴赫钢琴初级曲集中国音协钢琴考级作品集

  高等师范院校钢琴基础教程后两册

  5、高级阶段

  基本练习24个大小调音阶哈农练指法

  练习曲车尔尼299后半部分车尔尼740

  乐曲巴赫小前奏曲与赋格中国音协钢琴考级作品集

  教学要求:

  一、启蒙阶段

  1、认识基本音级,能摆出正确的手型,会边弹边数拍子。

  2、能双手演奏小乐曲,能弹出双音,达到双手的平衡演奏,手腕要保持放松状态。

  3、左右手的七个基本音级全部学完,要求完全熟悉它们的位置,清楚各个节拍的强弱关系。

  4、熟练弹奏左右手,能掌握乐曲中多变的节奏型,能完整弹奏乐曲。

  二、初级阶段

  1、掌握正确的弹奏方法,培养读谱能力。

  2、做到手指自如,手指初步独立,并学习非连音、跳音、连音及双音、三和弦的弹奏方法。

  3、正确掌握音乐的节奏、分句、乐段,培养良好的音乐表现能力。

  三、中高级阶段

  1、进一步加强手指的独立性,训练手指灵活、流畅地跑动,学习歌唱性连奏,手腕、手臂

  配合适当协调。

  2、加强对声部及音色的控制能力,较好地掌握音乐风格与形象。

  四、高级阶段

  1、巩固提高以往所学过的'技巧,熟悉24个大小调音阶和琶音。

  2、提高视奏能力,浏览中外优秀作品。

  3、进一步掌握钢琴必要的表现手段,包括节拍、节奏、速度、强弱、装饰音、踏板的使用,手指不同的触键法,以便合理地利用这些手段正确地表达音乐内涵。

  教学方式:

  1、一对一教学和小组课相结合的教学方式,针对每个学生的不同特点进行因材施教。

  2、理论联系实际,在活动中学知识,在活动中学技能。

  钢琴教学计划 5

  一、教学目标

  【知识与技能】能够演唱歌曲,演唱时注意语言的亲切感和字正腔圆的发声技巧。

  【过程与方法】在参与讲授、体验、鉴赏的过程中初步感知歌剧《伤逝》的剧情和歌曲的风格特点,能够提高音乐的审美能力。

  【情感态度与价值观】通过本文的学习,学生能够树立正确的爱情观和进取精神。

  二、教学重难点

  【重点】了解歌剧《伤逝》,参与演唱音乐主题。

  【难点】能够了解歌剧的风格特点。

  三、教学用具

  钢琴、多媒体

  四、教学过程

  (一)新课导入

  爱情与婚姻的关系为话题,引入新课。

  师:什么是爱情?每个人心目中都有对爱情的憧憬,爱情之后是什么呢?婚姻是爱情的坟墓?这是我国著名的作家鲁迅唯一的一部爱情小说《伤逝》,后来人民音乐家施光南将其写成了一部歌剧,那么两位艺术家又是怎么诠释爱情的呢?今天我们就一同走进子君与涓生的爱情故事。

  (二)初步感知

  1.简单介绍施光南

  施光南是我国人民音乐家之一,创作很多优秀的作品,其中《打起手鼓唱起歌》《祝酒歌》《月光下的凤尾竹》、《吐鲁番的葡萄熟了》、《在希望的田野上》一直被人传唱,1981年,为纪念鲁迅先生诞辰一百周年,施光南创作了大型歌剧《伤逝》,他以满腔热情和崭新的手法,成功地用音乐塑造了鲁迅先生于二十年代笔下所刻化的一代追寻与彷徨的青年形象。

  2.简单了解歌剧《伤逝》学生搜集之前查找的资料

  歌剧《伤逝》是根据鲁迅同名小说改编,是一部形式新颖,音乐感人的`室内歌剧。1981年首演于北京。剧情发生在1919年“五四”运动后不久的旧中国。通过一对有共同理想的男女青年(涓生和子君)从恋爱、结婚到最终分离的情节描写,揭露封建礼教的残酷。鲁迅先生的原作,热情的赞扬了男女主人公争取自由的精神,对他们的遭遇寄予了深切的同情,但同时也指出他们思想上的局限和软弱,向人们揭示:个人的爱情和幸福不能超然于社会之外孤立存在

  (三)探究学习

  1.了解剧情

  师:同学们在课下已经搜集了有关歌剧《伤逝》的资料,谁能和大家分享一下故事的剧情是怎么样的?歌剧中有几个场景?

  2.欣赏歌曲《紫藤花》,感受演唱形式和风格特点我们从剧情中了解到子君与涓生的爱情故事是悲剧性的结局,但是有一首歌曲却表达了

  他们对美好爱情的向往,我们爱听的时候注意其中的演唱形式是什么?(抒情二重唱)音调风格有什么特点?(吸取了我国早期的艺术歌曲的一些特点)

  3.学唱歌曲主题

  (1)老师弹唱歌曲,学生感知歌曲的音乐情绪和人物细腻的情感。

  (2)老师弹奏钢琴,学生自学主题音乐

  (3)解决歌曲中的难点(注意咬字吐字、声音的位置、装饰音)

  (4)老师弹奏钢琴,学生演唱主题音乐

  4.欣赏《紫藤花》二重唱部分,感受二重唱部分的和谐统一

  (四)扩展延伸

  1.简单介绍歌剧的篇目

  师:哪位同学们能简单的说一说除了《紫藤花》,歌剧都有哪些优秀的歌曲?(《一抹夕阳》《风萧瑟》《金色的秋光》《不幸的人生》等)

  2.欣赏《一抹夕阳》

  师:同学们歌曲中的音乐主题和紫藤花的音乐主题是一样的还是不一样的?(一样)

  3.了解歌剧的演唱形式(咏叹调、宣叙调、重唱、合唱)

  (五)小结作业

  今天我们了解了歌剧深入的分析歌剧《伤逝》,学习了歌曲中的装饰音、演唱的技能、细腻的情感的学习,更加完美地歌唱了《紫藤花》的片段,同学们的演绎很精彩。我想同学们也为子君与涓生之间的爱情感到惋惜,如果故事的主人公是你,你该怎么选择?(树立正确的爱情观,为了心爱的人努力奋斗……),同学们之间的探讨真有见地,相信同学们都能做出正确的选择,同学们如果对其他歌曲片段感兴趣的话,下课后多听一下《风萧瑟》《金色的秋光》《不幸的人生》等,我们下节课见。

  五、板书设计

  紫藤花

  歌剧简介音乐知识:倚音

  二重唱:声音的统一

  钢琴教学计划 6

  一、授课模式与内容:

  学生们在第一学期均为初学,刚开始接触钢琴,我们上课着重于对钢琴以及五线谱的认识与熟悉,上课以讲为主以练为辅,同时配合一些基础的视唱练耳内容。在慢慢熟悉了钢琴和五线谱以后,我们将重点逐步转移到演奏方面,注重演奏技巧的提高。同时加入更多进阶的视唱练耳内容,全面培养学生的乐感。

  二、示范演奏:

  在第一学期里,我们做到了每一首新学习的曲目都进行多次示范演奏,包括学生的示范和教师的示范。这些示范演奏很好的调动了学生学琴的.积极性与趣味性,也起到了很好的引导作用,告诉学生哪些是正确的演奏方式。在第二学期里,要让学生进行更多的示范演奏,让每个人都有充分的机会展示自己,同时也检验学生对知识的掌握情况。我们要通过对一些关键性要领的示范,把学生可能犯的错误消灭在萌芽状态,提高授课质量。

  三、共同作业与齐奏:

  通常低年级的学生掌握知识比较慢,高年级的学生比较快,我们让高年级的学生带动低年级的学生,让他们共同作业,起到了传帮带的作用。高年级的学生在教别人的同时,也在巩固着自己的记忆。下学期会增加齐奏的时间,在齐奏中锻炼整齐划一的节奏感和良好的整体音乐感,并且互相激发学习兴趣。除了齐奏,还会采用分组演奏和接力演奏等竞争性强的内容,强化集体课的效果。

  四、教学过程

  1.认识键盘特点,白键、黑键是怎样组合分布的,哪个是中央C的Do

  2.找出键盘上所以的中央C的do

  3.坐姿(或站姿)

  4.手型示范

  先复习和巩固上节课的内容再开始新的课程以第一节上的中央C的do为主音开始手指练习手指独立的功夫,主要在掌关节上。最重要的要领是:

  五指原位练习是初学者最初的手指独立训练。要注意:

  (1)手腕平稳、平静,指型稳定,注意力集中在掌关节的活动上。

  (2)手指抬起时,要觉得只用了掌关节的机能,手指另两个关节不参与、不勾拢、不伸直。

  (3)抬起手指的动作要果断、积极而又舒畅、自如。

  (4)抬起的高度,慢练时可稍高,但要在不勉强的前提下。

  (5)弹下(触下琴键)的动作,也要感觉只用了掌关节,也要果断。开始阶段不要追求音量大,也不要有勉强感。

  (6)触下琴键(发出声音)的同时,掌关节也停止用力。这时,除了第一关节负责把手指保留在键上外,整只手进入近乎休息的状态。

  钢琴教学计划 7

  在深化教育改革、全面推进素质教育、努力促进教育公平、实现教育持续健康发展的背景下,以义务教育音乐课程标准为指导,认真贯彻落实教育部《学校艺术教育工作规程》,推进我校艺术教育的发展,开创学校艺术教育的新局面,提高学生艺术素养。我校将高度重视区教育局下发的《关于做好新学期电钢琴教学工作的通知》,认真组织实施电钢琴教学工作。具体开展情况汇报如下:

  一、我校为全面贯彻教育局电钢琴教学工作要求,落实钢琴教学效果,对我校电钢琴教学课时进行了合理安排,在全校内普及电钢琴教学活动。我校担任钢琴教学工作的两位教师均为大学本科钢琴专业毕业,为保证教学效果,我校将钢琴教学设置为每周两节,间周进行。即二年级、四年级、一一班、一四班由张老师任教,三年级、五年级、一二班、一三班由王老师任教,单周为王老师任教的班级上课,双周为张老师任教的班级上课。

  二、为保证电钢琴的正常使用,我校认真做好电钢琴的管理,建立了健全的电钢琴和电钢琴教室使用管理制度,安排专人负责电钢琴教室的使用和电钢琴的保养等工作。

  1、进入钢琴教室后,学生及时填写上课记录,先检查电钢琴是否完好,如有问题及时向任课教师报告,上课完毕后,关闭电钢琴电源、盖好琴盖、套好琴套方可离开。

  2、在老师的指导安排下进入教室上课,不得随意进出电钢琴教室。

  3、未经任课教师允许,学生不准弹奏教师专用琴,不准乱动电钢琴教室内的电脑、摄像头等精密仪器。

  4、学生进入电钢琴房需戴耳机,不准大声喧哗,保持室内卫生整洁,规范摆放物品,不乱扔杂物,严禁带食物进入室内,营造良好的文化氛围。

  三、我校高度重视电钢琴教学工作,为了让学生能够掌握电钢琴弹奏的基础知识和技能技巧,具有基本的弹奏能力。在本学期中,我校将参照教育局制定的学期教学目标开展教学工作,参考书目为《临淄区中小学20xx—20xx第二学期电钢琴教学内容》。将电钢琴教学计划制定如下:

  1、电钢琴教学目标

  (1)认识电钢琴,了解其基本功能和演奏方法。认识五线谱,结合年级特点,根据五线谱进行试奏。学习弹奏带有五线谱乐曲的单手、双手演奏。

  (2)让学生保持良好的.演奏姿势和学会正确的演奏技巧,包括基本的弹奏方法、手形、触键方法。

  (3)培养学生对钢琴弹奏的兴趣,发展审美能力。

  (4)学习钢琴弹奏中所涉及到的基本乐理知识,拓展学生的知识广面,增强学生的弹奏技巧。

  2、教学内容实施阶段计划

  (1)第一阶段:

  一年级:1、《Re音练习曲》 2、《火车》

  二年级:1、《Re音练习曲》 2、《火车》

  三年级:1、《小矮人进行曲》 2、《认识mi》(上行)

  四年级:1、《小熊吹喇叭》 2、《玛丽有只小羊羔》

  五年级:1、《小熊吹喇叭》 2、《玛丽有只小羊羔》

  培养学生学习电钢琴的兴趣,了解电钢琴的基本功能;认识五线谱与键盘,初步进入键盘学习,保持良好的演奏姿势,学会正确的一指弹奏技巧;充分激发学生学习兴趣,进入基本乐理知识的学习。

  (2)第二阶段:

  一年级:《小矮人进行曲》

  二年级:《海军工兵》

  三年级:《认识mi》(下行)

  四年级:1、《大象公公》 2、《新疆舞曲》

  五年级:1、《大象公公》 2、《新疆舞曲》

  在乐曲弹奏练习中,先进行慢练,乐曲弹奏由慢到快,由生疏到熟练。注意弹奏中的高抬指训练以及手指力度训练。巩固所学知识,将所学乐理知识,灵活应用到乐曲识谱弹奏中。

  (3)第三阶段:

  一年级:《左手Si音练习》

  二年级:《左手Si音练习》

  三年级:《认识la》(下行)

  四年级:1、《练习》 2、《排钟》

  五年级:1、《练习》 2、《排钟》

  了解4/4、2/4、3/4拍的基本节奏,把握节奏规律;乐曲弹奏中进行分手练习,使学生集中注意力,养成良好的弹奏习惯基础;在弹奏中找出重点、难点并进行反复认真的练习。

  (4)第四阶段:

  一年级:《小矮人进行曲》

  二年级:《小矮人进行曲》

  三年级:《mi、la对话》

  四年级:《问答》

  五年级:《问答》

  在弹奏中注意附点音符的演奏和休止符的停顿,进行双手练习,在弹奏中训练节奏及音符时值的准确性,牢固双手弹奏姿势,学会正确演奏乐曲。

  为电钢琴教学落实有效,我校还为电钢琴教学活动提供了坚实的组织保障。学校成立了以郭校长为首的领导小组,加强督导,做到有计划、有制度、有检查、有总结、有专人负责,落实教学保障、教学目标和管理评价,积极有序的开展本学期的电钢琴教学工作。

  钢琴教学计划 8

  一、教学目的与任务

  在于通过一对一的钢琴课引导学生步入音乐之门,使学生学会理解音乐、表现音乐、喜欢音乐,将音乐的基本知识和对音乐形象的理解力、表现力以及钢琴弹奏技巧三方面的教学密切地结合起来,使学生获得有关钢琴演奏的基本知识,掌握钢琴基本弹奏方法与技能,并使其音乐素质得到全面的提高。

  二、教学原则与方法

  (一)教学原则

  1、教学曲目的编排是以近年来国内比较常用的主流教材为基础,充分吸收古今中外优秀钢琴教材之长,针对钢琴普及教学中启蒙阶段的教学,以兴趣为主导思想,密切联系我国钢琴的.教学实践,选用不同类型的教材合理搭配。

  2、教学中贯彻循序渐进的原则,合理安排教学进度,根据学生的不同情况因材施教,灵活安排教学内容。

  (二)教学方法

  1、教学以一对一的授课形式为主,针对学生的不同条件因材施教。

  2、根据学生及家长的不同需求辅以不同形式的主讲课、陪练课,使学生用最少的时间达到最佳学习效果。

  3、在整个教学过程中,根据学生的进展情况及时调整教学方案和教学进度,既不脱离曲目的整体要求,又不生搬硬套规定的曲目,使教学更加灵活、生动。

  4、实际教学中应根据学生的不同情况合理安排课程,切勿贪多贪快,初级阶段教学在培养学生对学习音乐的兴趣的同时应以基本功为重。

  三、 教学内容

  A 、初学者最初手指的独立练习

  (1) 手腕平稳、平静,指型稳定,注意力集中在掌关节的活动上。

  (2) 手指抬起时,要觉得只用了掌关节的机能,手指另两个关节不参与、不勾拢、不伸直。

  (3) 抬起手指的动作要果断、积极而又舒畅、自如。

  (4) 抬起的高度,慢练时可稍高,但要在不勉强的前提下。

  (5) 弹下(触下琴键)的动作,也要感觉只用了掌关节,也要果断。开始阶段不要追求音量大,也不要有勉强感。

  (6) 触下琴键(发出声音)的同时,掌关节也停止用力。这时,除了第一关节负责把手指保留在键上外,整只手进入近乎休息的状态。

  (7) 如果是五个音连续弹奏,开始阶段速度要慢,每弹下一个音都在那个音上休息片刻。速度、音量(力度),只能随练习的积累而逐渐增加。要在感到一切都很自然、不费力的情形下一步步过渡到响亮而快速。

  B 、 022班陈璐莹,017班吴碧璇学习《约翰 汤普森简易钢琴教程1册》,010班刘佳妮,012班彭蔚琪学习《约翰 汤普森简易钢琴教程2册》。

  C 、 在学生学习的过程中根据学生个人学习的情况学习《儿童钢琴手指练习》《哈农》等集中训练手指的练习。

  钢琴教学计划 9

  一、授课时间:20xx年6月21日

  二、授课学生:xx

  三、课时准备:一课时

  四、授课内容:有表情的弹奏《听妈妈讲那过去的事情》

  五、授课目的任务和要求:

  1、正确理解、把握《听妈妈讲那过去的事情》的创作背景、风格特点及弹奏中的触键方法。

  2、正确表现《听妈妈讲那过去的事情》中细腻、真挚的情感。

  3、教学过程中教会学生用耳朵判断所弹的声音是否达到如歌的地步,是否创造了想要创造的意境,培养学生对声音的控制技术、敏锐的听觉能力。

  六、授课重点和难点:

  1、切分、附点节奏的准确弹奏。

  2、作品中旋律声部及伴奏声部力度的控制。

  七、授课过程:

  1、学生五级钢琴考级曲目展示(让教师、家长了解学生学琴程度,引出本节课的教学内容)

  2、课堂讨论学生弹奏的优缺点(家长、听课教师、学生互相谈论),引出本节课的教学内容是

  有表情的弹奏《听妈妈讲那过去的事情》。

  3、教师范奏乐曲,让学生体会力度在乐曲中的重要作用。

  4、节奏训练

  (1)学生找出乐曲中出现的典型节奏。

  (2)运用对比法让学生体会到节奏重音在节奏中的作用,听课家长、教师与学生配合进行附点、切分节奏训练。(家长用脚打出四分音符,学生用手拍出带重音的附点、切分节奏)

  (3)重音在各种节奏中的引申(听课家长、教师与学生配合打出所学的十种节奏,尤其要打出节奏中的重音)

  (4)附点、切分节奏在乐曲中力度的弹奏(学生试弹乐曲中第二、第三部分左手旋律,教师指导)

  5、运用讲授法、示范法、对比法让学生准确感知乐曲中力度的处理原则

  (1)看乐曲背景,掌握乐曲总体情绪

  《听妈妈讲那过去的事情》是抒情性的少年叙事歌曲,全曲感情细腻真挚,表现了妈妈(劳动人民)在旧社会历经苦难才盼来新社会的内容。

  (2)看乐曲中的力度标记(师生共同复习学过的力度记号,学生琴上示范弱、中强、强的力度,教师强调强弱的触键)

  (3)无力度标记时乐句的`力度处理

  按照节奏重音和主旋律的音的走势做出强弱变化(教师以乐曲中的一句进行示范,引导学生课堂先用手拍出力度变化,再在琴上弹出一句的微小力度变化,培养学生对声音的控制技术和敏锐的听觉能力。)

  (4)典型节奏重音在乐曲中要明显(附点、切分节奏)

  (5)双手弹奏中主旋律声音突出些,伴奏声部弱化些,伴奏声部的力度随主旋律力度变化,主旋律强,旋律声部也强,反之亦然。(学生课堂双手弹奏乐曲第二、三部分)

  6、课内练习巩固

  学生各练习《听妈妈讲那过去的事情》一部分双手配合

  7、课堂测试

  两学生合奏《听妈妈讲那过去的事情》(听课家长、教师感受乐曲力度变化,测试学生本节课学习效果)

  8、课堂小结

  本节课我们主要以《听妈妈讲那过去的事情》为例,讲授了一首作品如何弹出来才会打动人,希望大家在课后要把今天学到的知识运用到每一首乐曲中。

  9、布置作业

  有表情的背奏《练习曲》《听妈妈讲那过去的事情》《圣诞老人》

  钢琴教学计划 10

  一、授课时间:

  20xx年10月

  二、上课学员:

  高级班

  三、课时准备:

  一课时

  四、授课内容:

  柴科夫斯基作品《四季》之《六月—船歌》中歌唱性旋律的把握、弹奏

  五、教学目的任务和要求:

  1、正确理解、把握柴科夫斯基《四季》的创作背景、风格特点及弹奏中的触键方法。正确表现《六月—船歌》中温馨、甜美、情谊深长的主旋律。

  2、教学过程中教会学生用耳朵听,判断所弹得声音是否达到如歌的地步,是否创造了想要创造的意境。培养学生对声音的控制技术、敏锐的听觉能力,加强音乐素养的训练。

  六、教学重点和难点:

  1、教学重点:作品第一部分和第三部分中声音的控制及三个力度层次的处理。

  2、教学难点:富于歌唱性和表现力的旋律线条的把握,(第二部分中速度的练习载客后要进一步的加强,注意弹奏中出现的歌唱性的保持音,时刻注意多声部的旋律歌唱)

  七、教学分析、作品背景和教学方法:

  作品《四季》中没有很深的、华丽的技巧,但是在“柴科夫斯基国际钢琴比赛”中四十多年来一直把《四季》作为规定的比赛曲目。《四季》是展示对柴科夫斯基钢琴音乐的理解,感受掌握歌唱性风格作品弹奏能力的代表作。

  教师要善于启发学生,让学生理解、把握作品的音乐语言、和风格。教学中注意让学生理解以下特点:

  (1)柴科夫斯基耐人寻味的音乐、永恒的旋律,其根本原因在于它所具有的爱国热忱,他在给梅克夫人的信中写道“尽管我如此的欣赏意大利,无论她给我多么良好的印象我依然将永远重视与俄罗斯,你知道吗?我亲爱的朋友……我热爱俄罗斯人、俄罗斯的语言、俄罗斯的智慧、俄罗斯的脸型之美、俄罗斯的习俗……”我们在他的作品中确确实实随处可以感受到他这种真挚的爱。如果说托尔斯泰的文学作品是俄罗斯农民生活的一面镜子,那么柴科夫斯基的音乐就是则是俄罗斯人民心灵的一面镜子。

  (2)要让学生了解作品的产生背景。《四季》创作与作者成熟时期,柴科夫斯基当时已经写作了三首交响乐、一部舞剧《天鹅湖》、一部钢琴协奏曲和其他作品,正计划创作f小调《第四交响乐》和歌剧《叶浦根尼.奥涅金》。正值柴科夫斯基36岁(1876),创作欲望和热情都很高。在繁忙的创作期间,恰逢《小说家》杂志编辑德纳特邀请他写一组以12月为题材的钢琴套曲,并提供俄罗斯著名诗人的短诗作为题诗。柴科夫斯基很有兴致接受这一邀请,乐曲完成顺利!

  (3)通过对每一段乐曲的分析、讲解加深理解并教会学生掌握演奏方法和处理手段。

  八、教学过程和主要教学环节:

  1、上课铃响,师生问好!

  2、钢琴准备练习(5分钟左右)

  弹奏《哈农钢琴练指法》的第1条、第38条练习,要求学生弹出富有歌唱性的音色,第38条音阶准备练习中,弹出歌唱新的上行、下行的音阶。

  3、导入新课:《六月—船歌》已经基本练习过了,由学生向老师总结一下关于已经掌握的《六月—船歌》的相关知识内容。

  4、教师补充学生的总结,并注意指导学生对作品整体形态的把握。阐述作品的创作背景和相关的内容。

  5、让学生弹奏一遍《六月—船歌》,并和学生一起描述作品刻画的画面:夏日的夜晚乘小舟荡漾在微波上,沉浸在幸福中,敬请享受大自然的恩赐

  (1)弹奏的触键要领:演奏时要首先做到将旋律从心底悠然自得的歌唱出来,努力通过指尖控制键盘,手指尽量贴键,力量要从一个指尖转移到另一个指尖,用这样的方法把旋律线条从“指尖”流出来,同时要学会聆听,善于分辨弹出的声音是否达到如歌的地步,是否表达出要创造的意境。

  (2)作品的弹奏:学生在演奏作品的第一部分,教师开始逐段地进行分析,要让作品第一部分弹出三种力度层次

  (一)高声部的旋律即要明亮又柔和,他是最主要的声部必须十分的歌唱

  (二)每小节中低音要保持歌唱性低音线条

  (三)中声部中除了用节奏和优美的和声伴奏外,还时时出现短小的伴唱旋律与高声部相呼应,要适当的加以强调,造成亲切、温暖之感。

  (3)弹奏中指导学生主义作品中调式色彩的对比。

  (4).在《六月—船歌》第一部分中b之后再出现a时,要注意左手从f渐弱下来,但右手则在不知不觉中从p的力度中流淌出来,两手衔接要十分自如才能使a部分再现的更为亲切。

  6、第二部分的弹奏:音乐转入大调,变得淳朴明快,似乎是人们无忧无虑的欢笑和相互戏水的场景,从中还能听到人们的喧闹声和相互戏水的'场景。

  (1).音乐要逐渐的热烈起来,pocopiumosso(稍稍加快)要从慢开始,一步一步的动起来,平行的三度、八度尽量要用连奏,要注意36小节处开始的和右手呼应的左手的小旋律。

  (2).Allegrogiocose(愉快的快板)高潮部分音乐开始变得开朗、兴奋,要注意踏板的运用,必须每一拍换一次踏板,避免声音变得乱。

  (3).结束部分d最后的琶音可以逐渐得变宽,要保持高音的旋律线条,琶音要清楚,声音要明亮,要一直把亮的声音坚持到最后一个xx,并用踏板把声音加以延续,向深呼吸一样停顿半拍,然后用非连音弹出有感触地联结句。

  7、第三部分要注意弹出左手部分呼应句的旋律,加强作品语句的对比美,左手的中声部要比第一部分a段时更为强调,要使左手的执法尽量合理,演奏的要流畅。要把人们从荡舟中所感受的大自然的美机获得的乐趣在相互对话中得到进一步抒发。

  8、尾声:

  (1)演奏时要善于区分不同的音色,右手用大指持续的尽量歌唱性的走出一个舒展的璇,声音要深一些;

  (2).用小指演奏的xx高音则形成一个闪闪发光的另一旋律,好像随着人声的歌唱而歌唱;

  (3).为了把右手大指持续演奏的旋律尽可能弹得连贯和歌唱,除用大指尽可能贴键外,还必须巧妙地使用踏板,根据旋律地进行每一拍换一次踏板。

  (4).要在演奏中令人感到三个声部完美的协和,仿佛是天、地、人的完美的和谐。人们在逐渐的远去的同时,还恋恋不舍回头顾盼。

  (5).最后结束xx的时值可用踏板保持的长一些,是泛音罩着这美好的天空。

  9、学生再次演奏,并在此基础上布置作业:

  (1).多歌唱旋律,充分体会旋律的歌唱性。

  (2).按上课要求分乐句的练习作品中出现的旋律、小旋律,充分把握作品的歌唱性。

  (3).完成整个作品,把握作品的流畅性。

  10、宣布下课:师生告别!

  钢琴教学计划 11

  一、教学大纲

  高二钢琴教学计划分为两个学期,主要涵盖以下内容:

  第一学期:

  1.音乐知识和音乐理论基础:在语言上把音乐概念、符号和理论用正确的术语进行描述;介绍单音、和弦、旋律及它们的数学分析基础。

  2.视唱练耳:加强学生的感知能力,培养良好的音乐听觉;介绍调式和谐规则和视唱技巧。

  3.钢琴演奏:学生通过大量的练习和指挥的引导,掌握连弹、三连弹、音阶和琶音等基础技巧;学习不同节奏和速度下如何精确弹奏。

  4.曲目演奏:选取适当的曲目进行演奏,包括中外古典音乐和现代流行音乐,并适当进行乐曲分析和理解。

  第二学期:

  1.视唱练耳和音乐理论进阶:学习调式的构成和其在音乐中的运用,以及众多音乐元素如和声、节奏和音乐分析的深入探讨。

  2.技巧提高:加强技巧和速度的练习,提升在音乐演出中的表现力和精确度,精益求精。

  3.曲目演奏:继续选择适当的'曲目,注重理解音乐的情感表达和形式。

  二、教学计划

  第一学期:

  1.第一周:介绍音乐知识和音乐理论基础,借助教材进行讲解和示范,让学生初步了解音乐的基本元素和符号。

  2.第二周:进行练习,学生弹奏调性音阶和琶音,目的是提高节奏和精度。

  3.第三周:加强指法,让学生熟练掌握五度和音阶,弹奏八度和三连弹。

  4.第四周:加强视唱练耳,对每个音进行注意,提高学生听音判断的能力。

  5.第五周:教学中加入曲目,并对学生的曲目演奏进行指导,检查学生的技巧。

  6.第六周:讲解和弦的多声与拨弦,让学生懂得拨奏和弦对音乐的影响。

  7.第七周:练习三连和琶音的技巧,并强调练习方法。

  8.第八周:分组进行集中训练,从音乐表达角度进行拓展,强化学生们的合作能力。

  9.第九周:对曲目进行深入探讨,帮助学生了解音乐的规律和原则。

  10.第十周:举办钢琴演奏比赛,以评分的形式来促进学生提高。

  第二学期:

  1.第一周:深入探讨调式的构成和其应用,加强音乐理论的学习。

  2.第二周:课堂内学习与演奏曲子高档技法。

  3.第三周:集中训练,针对曲目演奏提出改进意见,促进学生对音乐的理解和实践。

  4.第四周:强化音乐制度,讲解乐曲合理构造和符号,加强曲子记忆。

  5.第五周:加强视唱练耳,提高学生的感知能力。

  6.第六周:注重均衡和节奏,从而确保正确演奏每一段落。

  7.第七周:强调练习方法,针对不同技巧进行有针对性的训练。

  8.第八周:注重情感表达和表现形式,通过多重示范引导学生进行乐曲演奏。

  9.第九周:钢琴演奏比赛集中训练,为比赛作充分准备。

  10.第十周:举行钢琴演奏比赛,旨在锻炼学生的表演技巧和意识。

  三、教学目标

  1.学生通过学习,掌握基本的音乐理论和技巧,进而提高对音乐的理解和感知能力。

  2.让学生注重各个方面的演奏技巧,并在曲目演奏中不断提高高度精准的表现力。

  3.为学生搭建一个交流和学习的平台,提高全体学生的音乐水平和团队合作能力。

  4.通过钢琴演奏比赛,推广钢琴艺术,提高学生的艺术修养,为孩子的未来生涯做准备。

  高二钢琴教学计划,以上是关于高二钢琴教学计划的相关主题范文,希望对钢琴爱好者们有所帮助,提升钢琴演奏技巧,更好地发扬音乐文化,谢谢!

  钢琴教学计划 12

  一、前言

  钢琴作为一种音乐演奏器乐器,在传统乐器中占有重要地位,它具有豪华、庄重、优美的音色,是管弦乐队和其他器乐伴奏的首选,同时也是独奏表演的最佳选择。钢琴演奏是一门高技能和高层次的艺术,要想在这方面成为专业演奏家,需要一定的天赋、坚实的基本功和长期的学习训练,同时也需要一个科学、有效的教学计划。

  本文的着重点就是针对高二阶段的学生,制定一份符合其年龄特点和音乐素养需求的钢琴教学计划,以期能够帮助学生提高音乐素养水平,并在未来成为一名出色的钢琴演奏家。

  二、前期调研

  在制定钢琴教学计划的过程中,最重要的一步就是对目标对象进行深入的调研分析,此时需要考虑到学生的'年龄特点、音乐素养和学习态度等要素。根据对高二学生的研究发现,他们具有较强的好奇心和学习意愿,同时也具有较强的接受能力和解决问题的能力。因此,在教学计划中应该重视发掘学生的潜力,让他们在探索和实践中获得成就感,进而不断提高自身的音乐素养水平。

  三、教学内容设置

  在教学计划中,应该根据学生的学习目标和需求,确定教学内容设置。在高二阶段的钢琴教学中,应该注重以下几点:

  1、 基本功练习

  基本功是钢琴演奏中最基础,也是最重要的能力,包括技巧练习、音阶练习、手指训练等。基本功练习是一个漫长而枯燥的过程,但是它是建立良好演奏技能的基础,因此,在教学计划中,应该注重这一方面的教学。

  2、 音乐作品演奏

  钢琴作品演奏是钢琴演奏的最终目的,学习钢琴的过程实际上就是学习如何表达音乐。因此,在教学计划中,除了基本功的训练外,还应该注重学生参与各类文艺活动和演出,并为他们提供适合其水平和兴趣的音乐作品,以帮助他们提高演奏技能和音乐理解水平。

  3、 音乐理论知识

  钢琴学习不仅需要掌握演奏技巧,还需要学习音乐理论知识,如乐理、和声、曲式、调性、音乐历史等。学习这些知识可以帮助学生更好地理解音乐作品,也可以帮助他们提高演奏技能。

  四、教学方法

  教学方法是教学计划中必不可少的一环,一个好的教学方法可以使学生在短时间内取得更好的学习效果。在教学方法上,应该注重以下几点:

  1、 个性化教学

  学习钢琴是一件很个性化的事情,每个人的音乐素养、学习方式和学习能力都有所不同。因此,在钢琴教学中,应该注重个性化教学,采用不同的教学方法和手段来帮助学生更好地学习。

  2、 实践教学

  学习钢琴需要通过实践来巩固掌握,在学生掌握基本技能后,应该让学生参与各类演出和文艺活动,以提高他们的发挥能力和音乐表现力。

  3、 创造性教学

  在教学过程中,除了注重基本功的练习以外,还应该开展一些创造性的教学方法,如模拟演出、学生共同制作演出节目等,以帮助学生更好地理解和掌握钢琴演奏技巧和音乐理论知识。

  五、总结

  高二阶段是学生钢琴技艺和音乐素养的关键时期,要想在这个阶段取得更好的成绩和进步,需要制定一份科学、系统的教学计划。钢琴教学计划的制定需要前期调研、教学内容设置、教学方法等多方面综合考虑,在实践教学中不断探索创新,帮助学生提高钢琴演奏技能和音乐感悟能力,为未来的发展打下坚实的基础。

  钢琴教学计划 13

  一、课程设置

  高二钢琴教学课程应当根据学生的实际情况和学习能力,合理设置课程内容和教学方法,以达到不同阶段、不同水平的学习目标。一般来说,高二钢琴教学课程可以分为以下内容:

  1.基础课程

  钢琴基础课程是音乐教育的基础和核心,是学习钢琴必不可少的组成部分。初学阶段,学生需要学习基本的琴键、手型、节奏等知识和技能,掌握基本的练习方法和乐曲演奏技巧。

  2.进阶课程

  当学生掌握了基础的钢琴知识和技巧之后,可以进入进阶课程。此时,学生需要学习更高级的乐曲和技巧,增强协调能力和技巧表现能力。在进阶课程中,教师应当加强学生的钢琴表演技巧和音乐表达能力。

  3.创新课程

  创新课程是高二钢琴教学课程中比较有挑战性的一部分。学生需要学习钢琴演奏的创作、增强创作能力和领悟音乐的内涵和意义。在创新课程中,教师应当引导学生思考和探索,不断创新音乐表达的方法和技巧。

  二、教学方法

  高二钢琴教学的教学方法应当因材施教,因人而异地选用不同的教学方法。以下是一些常见的钢琴教学方法:

  1.演奏示范法

  教师可以通过演奏示范,直接教给学生正确的演奏技巧和表现方法。在这个过程中,教师需要不断调整和指导学生的演奏和表达技巧。

  2.智能教学法

  智能教学法通过结合信息科技和音乐学习方法,提供更直观、实际的学习体验。当然,这种教学方法需要有科技支持才能够实现。

  3.听力训练法

  钢琴学习不只是手的技巧,还需要耳朵的训练。听力训练法可以让学生发展对音乐的感觉和理解,重视音乐所做的调整和方向。

  三、教学目标

  高二钢琴教学的教学目标是引导学生不断探索和发挥自己的音乐创意和创造力,提高技能和表现能力,进一步培养音乐才能和艺术鉴赏能力。在教学中,应当要求学生:

  1. 掌握钢琴演奏技巧和基本乐理知识。

  2. 能够正确解读符号,表达音乐的节奏、速度和情感。

  3. 能够联系技巧和表达能力,自信地演奏优美的乐曲。

  4. 发展音乐创造力和表达能力,真正掌握和理解音乐语言的演奏,发挥创造性和审美意识。

  四、教学模式

  高二钢琴教学模式应当根据学生的.学习风格和课程设置,适合采取不同的教学模式,包括:

  1.个性化教学模式

  个性化教学模式可以根据学生的需求和成长规律,采取不同的个性化教育方式,力求使学生在钢琴学习中理解和体验音乐的内涵和技巧。

  2.小组合作教学模式

  学生在小组合作中能够相互扶持和学习,共同解决音乐上的难题,同时还能够多样交流,增强学习氛围,有利于学生的成长和发展。

  3.辅导式教学模式

  教师开展课外辅导,其他方面帮助学生提高学习效率和表现能力,使他们更好地充分掌握钢琴演奏技巧、表达和创造能力。

  五、教材选择

  高二钢琴教学课程的教材选择应当根据学生的实际情况、教学目标、课程设置、教学方法等要素,适当引入多样化教材以达到更好的教学效果。

  总的来说,高二钢琴教学计划是一个全方位的教育系统,不仅可以帮助学生提高学习能力、创造力和表达能力,而且能够让学生更好地了解音乐的内涵和外表、品味文化的智慧和艺术的魅力。我坚信,只要教师和学生用心投入、努力学习,一定能在钢琴教学中取得让人鼓舞的进步和成就。

  钢琴教学计划 14

  一、指导思想

  为适应面向自查报告网改革发展的需要,紧紧围绕培养21世纪合格幼师人才的目标,本教学方案着眼于当前,大力推进教学改革,注重德育教育,遵循教育教学的动态引领,采用以学生为导向的教学模式改革,激发学生的音乐兴趣,提高“钢琴配弹”的专业技能,提升专业素养,以培养合格的幼儿教师为目标。

  二、教材分析

  本教材《键盘和声与即兴伴奏》根据学前教育专业发展趋势的有关精神,本着科学性与实用性相结合的原则,秉承以学生为主体的教学理念,采用集体课和小组合作的教学模式,旨在树立学生自我学习的能力,大胆运用新方法,激发学生的学习兴趣,培养创新的意识和能力,推动教学改革。全书共分为六个项目,配合《幼儿歌曲弹唱教程》的教材,选用当今幼儿园流行的幼儿歌曲为配弹练习,旨在大力提高学生边弹边唱的职业能力。

  三、学情分析

  本课程学生来自全国各地,基本上都是零基础,经过一年半的琴法学习,学生们掌握了一些钢琴和电子琴的演奏技巧,接触了不同风格的钢琴作品。不足之处是:各个学生的演奏水平存在差距,少数学生的手指基本功比较差,需要不断加强基本功的.练习。此外,学生们的乐理和声知识较为欠缺,需要从零开始学习歌曲配弹知识,同时边弹边唱的能力也存在欠缺。

  四、教学目标

  1、充分发挥音乐的美育作用,提高学生的音乐素养,陶冶高尚情操,促进正确的审美观。

  2、培养学生热爱音乐、享受音乐的能力,提高学生的音乐水平。

  3、教育学生爱惜钢琴等设施设备,培养学生安全卫生意识。

  4、提高学生钢琴演奏水平,能够运用钢琴、电子琴等键盘为儿童歌曲配弹,大力提高边弹边唱的能力,提高儿童歌曲即兴伴奏水平,发展学生的专业能力。

  5、培养学生吃苦耐劳,勤奋好学的良好品质。

  6、培养学生善于沟通、与人协作的专业素养。

  7、教育学生热爱祖国,热爱祖国的音乐艺术,热爱并献身于幼教事业。

  五、 教学目标与重难点

  教学目标:

  1、 掌握和弦基础及初步伴奏的知识,并能够应用于弹奏。

  2、 熟悉并处理常见歌曲伴奏音型,能够熟练弹奏。

  3、 掌握钢琴、电子琴的演奏技巧。

  4、 通过课程,能够进行幼儿歌曲的即兴弹唱。

  重难点:

  1、 掌握歌曲配弹的和声知识。

  2、 熟练掌握各种不同伴奏音型的双手配合。

  3、 能够边弹边唱幼儿歌曲。

  六、 教学措施及方法

  教学措施:

  1、 运用多种教学手段提高课堂教学质量。

  2、 通过寓教于乐的方式激发学生的学习兴趣。

  3、 采用实训教室和多媒体教学等丰富的课堂形式。

  4、 通过生动形象的比喻创设活跃的课堂氛围。

  5、 分层教学,因材施教,面向全体学生。

  6、 通过归纳比较法帮助学生发现规律,总结规律,掌握科学学习方法。

  教学方法:

  1、 运用任务驱动法、演示法、归纳比较法、讲解法、分析法等教学方法。

  2、 运用现代化设备,例如打击乐器为课堂带来更多色彩。

  3、 采用循序渐进的方法,通过面向全体学生的方式提高学生弹、唱、演的能力。

  4、 开展小组合作学习,以提高学生的职业能力。

  七、 考核方式及方法

  考核方式:

  1、 实际操作考核。

  2、 平时成绩占30%,期末成绩占70%。

  3、 采用多种形式的综合运用,如个人展示、小组展示、开演奏会等方式改进回课检测交作业的方式。

  八、 教学进度安排

  略

  钢琴教学计划 15

  一、教学目标

  本教学计划的主要目标是培养高中二年级学生的钢琴技能和音乐素养。学生将学习弹奏技巧、理论知识和演奏乐曲,并且理解音乐的美和文化背景。教学重点是帮助学生形成良好的乐感和音乐表达能力,培养学生对音乐的理解和欣赏能力,为他们未来的音乐学习打下坚实的基础。

  二、教学内容

  1. 钢琴基本技巧

  学生将学习基本的技巧,包括手指的协调和独立性、节奏感、指法和音色等。

  2. 钢琴理论与乐曲分析

  学生将学习关于音乐元素和结构的.基础理论,并且分析乐曲的构成和特点,理解音乐的形式、调性和韵律。

  3. 钢琴曲目演奏

  学生将学习演奏一系列的古典和现代的钢琴作品。这些曲目将有助于发展学生的技巧和表达能力,并且培养学生的音乐表演能力。

  三、教学方法

  1. 集体教学

  教师将在课堂上教授基本技巧和理论知识,并且演示演奏曲目。学生将在集体环境中进行弹琴练习和互动。

  2. 个别辅导

  教师将为有需要的学生提供个别辅导,帮助他们解决弹奏和理论上的困难。

  3. 演奏机会

  学生将有机会参加学校的各种活动和比赛,展示他们的表演技巧和音乐素养。

  四、教学评价

  教师将通过下面的方式进行评价:

  1. 使用标准的评分系统,评估学生的技术和演奏水平。

  2. 考核学生的理论知识掌握情况。

  3. 参考学生的参与度和课后练习情况,评估他们的表现。

  4. 监测学生的进步,并且为他们提供有针对性的建议和指导。

  五、教学效果

  通过本教学计划,学生将有机会培养钢琴技能和音乐素养,从而增强他们的音乐理解和欣赏能力。他们将拥有一些基本的演奏技巧,并且能够演奏一些古典和现代的钢琴作品。同时,他们将在集体环境中学习和互动,发展自己的音乐表达能力和自信心,并且参加不同的演出机会,锻炼自己的演奏技巧和舞台表现力。最终,学生将成为具有良好音乐素养和表演才华的钢琴爱好者。

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